TIN TỨC PHIM ẢNH CA NHẠC

Phim ảnh, âm nhạc đưa người ta vào thế giới ảo mộng quên đi bao nỗi muộn phiền của đời thường... Nơi đây chỉ ghi lại một phần nào đó của cái thế giới muôn mầu sắc và âm thanh đó mà thôi.

Moderator: Nguyễn_Sydney

User avatar
mexanh
Posts: 508
Joined: Tue Nov 04, 2008 4:18 am

Re: TIN TỨC PHIM ẢNH CA NHẠC

Post by mexanh »

Những bộ phim về cuộc đời các danh ca

Thiện Lê/Người Việt
HOLLYWOOD, California (NV) – Thế giới ca nhạc có rất nhiều danh ca để lại nhiều ca khúc bất hủ, và họ từng trải qua nhiều khó khăn trong cuộc đời để thành công với những ca khúc đó. Chính vì vậy, Hollywood muốn kể lại cuộc đời của họ qua màn ảnh lớn, và có những phim rất thành công để nhiều thế hệ khán giả biết được tên tuổi của các danh ca trong phim. Image
Tài tử Rami Malek đóng vai ca sĩ Freddie Mercury trong phim “Bohemian Rhapsody.” (Hình: npr.org)
Không chỉ kể lại chính xác cuộc đời của các danh ca, những bộ phim về các ca sĩ đó còn đòi hỏi khả năng diễn xuất rất nhiều từ các diễn viên để thể hiện được tâm lý của nhân vật.

Hollywood có rất nhiều phim hay về các ca sĩ có thật ngoài đời, nhưng khán giả nên xem thử năm tác phẩm dưới đây.

Bohemian Rhapsody

Trong nhiều thập niên, hàng triệu khán thính giả vẫn không quên được những ca khúc và những buổi trình diễn của ban nhạc Queen, phần lớn nhờ vào giọng hát của ca sĩ chính là Freddie Mercury. Đến năm 2018, Hollywood mới công chiếu phim “Bohemian Rhapsody” nói về cuộc đời của ca sĩ Mercury, và thành công vang dội.

Phim dùng ca khúc thành công nhất của Queen làm tựa, tài tử người Mỹ, Rami Malek đóng ca sĩ người Anh, Freddie Mercury.

Phim bắt đầu từ năm 1985, khi ban nhạc Queen chuẩn bị trình diễn tại sân vận động Wembley ở London, sau đó trở về năm 1970.

Lúc đó, ca sĩ Freddie Mercury là một người xếp hành lý ở phi trường Heathrow, có tên thật là Farrokh Bulsara, và vẫn còn sống với cha mẹ.

Một hôm, ông đến quán rượu để nghe ban nhạc Smile hát, rồi gặp ban nhạc đó sau buổi trình diễn. Ông nghe tin ca sĩ chính của ban nhạc này không muốn hát nữa, và họ đang tìm người thay thế ca sĩ đó. Cuối cùng ông được nhận vì có giọng hát đặc biệt.

Vẫn giữ tên Smile, ban nhạc này hát khắp nước Anh, nhưng chưa thành công lớn. Vì vậy, ca sĩ Mercury kêu gọi các thành viên của ban nhạc bán chiếc xe van để có tiền thu âm một album nhạc, từ đó bắt đầu thành công vang dội, và ban nhạc Smile đổi tên thành Queen.

Bộ phim này còn đưa khán giả qua những xung đột của ban nhạc Queen, cũng như cho thấy nhiều khía cạnh trong cuộc đời của ca sĩ Mercury, nhất là giới tính của ông.

Tuy các thành viên căng thẳng, nhưng ban nhạc Queen vẫn sáng tác được nhiều ca khúc bất hủ như “We Will Rock You” và “Another One Bites the Dust.”

Sau một thời gian hát riêng, ca sĩ Mercury trở lại với ban nhạc Queen, và cuối cùng qua đời vì bệnh AIDS.

Trong phim này, tài tử Rami Malek thể hiện rất xuất sắc vai ca sĩ Mercury, từ giả giọng Anh rất thành công, đến thể hiện được cá tính của ca sĩ đó.

Nhờ diễn xuất đó, ông đoạt giải Oscar vai nam chính hay nhất qua phim “Bohemian Rhapsody.”

Không chỉ vậy, bộ phim này làm cho nhiều khán giả trẻ tìm hiểu về âm nhạc của Queen sau khi xem.
Image
Cố tài tử Chadwick Boseman trong vai ca sĩ James Brown của “Get On Up.” (Hình: aarp.org)
Get On Up

Trong mắt nhiều khán giả trẻ, cố tài tử Chadwick Boseman thành công nhất qua vai siêu anh hùng Black Panther, nhưng ông từng đóng những phim đòi hỏi khả năng diễn xuất rất cao. Một trong những phim đó có “Get On Up” của năm 2014, nói về danh ca nhạc soul, James Brown.

Ca sĩ James Brown là một tên tuổi gắn liền với thể loại nhạc soul, và được coi là một nhân vật vô cùng quan trọng của âm nhạc Mỹ trong thế kỷ 20. Với nhiều ca khúc đến giờ vẫn làm thính giả không quên được, ông từng được gọi là “cha đỡ đầu của nhạc soul.”

“Get On Up” là những từ được hát nhiều nhất trong ca khúc “Get Up (I Feel Like Being a) Sex Machine” của danh ca Brown, nên được dùng làm tựa phim nói về cuộc đời của ông.

Bộ phim này được thể hiện không theo trình tự thời gian như nhiều phim khác, và không đi theo nhân vật qua từng giai đoạn trong cuộc đời của họ. Người dẫn chuyện của “Get On Up” là ca sĩ Brown, kể lại từng giai đoạn trong đời mình.

Vào năm 1939, ca sĩ Brown trong thời niên thiếu phải sống chung với người cha ngược đãi, và mẹ ông bỏ đi làm gái mại dâm.

Đến lúc 17 tuổi vào năm 1949, ông phải ngồi tù vì ăn cắp một bộ veston, sau đó được nghe ca sĩ Bobby Byrd hát trong tù, và bắt đầu nhảy vào con đường âm nhạc.

Phim đưa khán giả qua những ngày trình diễn tại hệ thống “sân khấu ruột heo” (chitlin’ circuit) dành cho người gốc Phi Châu trong thập niên 1960, sau đó đến những năm thành công nhất của danh ca Brown, trong đó có trình diễn cho lính Mỹ ở Việt Nam vào năm 1973, và máy bay chở ông suýt bị bắn rớt.

Cố tài tử Chadwick Boseman thể hiện rất thành công vai danh ca Brown, và được khen ngợi rất nhiều cho vai diễn đó. Tuy không hát thật, nhưng ông tự nhảy hết mọi điệu nhảy của danh ca Brown.
Image
Trong phim “Ray,” tài tử Jamie Foxx trong vai danh ca Ray Charles. (Hình: tamildeluxe.org)
Ray


Đối với thể loại nhạc soul, không ai không biết đến tên tuổi của danh ca và nhạc sĩ Ray Charles. Chính vì vậy, không có gì có thể vinh danh ông như tác phẩm “Ray” của năm 2004.

Phim được công chiếu vào Tháng Mười, 2004, chỉ bốn tháng sau khi nhạc sĩ Ray Charles qua đời.

Trong phim, nhạc sĩ Charles phải chứng kiến em trai của mình bị chết đuối khi còn nhỏ. Đến 9 tuổi, ông bị mù vì cườm mắt. Tuy vậy, mẹ ông luôn hỗ trợ và khuyên nhủ con trai không nên tự hành hạ bản thân nữa.

Ông bắt đầu thành công khi đi trình diễn nhạc jazz ở Seattle, khi vừa phải đối chọi với sự nghiện ngập ma túy, và còn ngoại tình khi đi trình diễn.

Tuy nhiên, vợ ông luôn hỗ trợ và giúp vượt qua nhiều khó khăn trong cuộc đời. Nhờ vậy, ông mang nhiều thay đổi đến cho thể loại nhạc soul và trở thành một tên tuổi không thể quên được.

Tài tử Jamie Foxx diễn xuất rất thần sầu trong “Ray,” thể hiện một người mù và những cảm xúc của người mù rất xuất sắc. Ông phải đeo kính đen cho người mù 14 tiếng trong một ngày để đóng vai Ray Charles.

Vừa là ca sĩ, tài tử Foxx biết chơi đàn dương cầm, nên tự chơi đàn trong những cảnh. Tuy vậy, ông phải hát nhép vì cho rằng mình không thể nào giả được giọng hát của danh ca Ray Charles được.

Nhờ diễn xuất trong “Ray,” tài tử Foxx đoạt giải Oscar vai chính hay nhất của năm 2004.
Image
Tài tử Taron Egerton đóng vai Elton John trong phim “Rocketman.” (Hình: kmuw.org)
Rocketman

Chỉ một năm sau sự thành công vang dội của “Bohemian Rhapsody,” Hollywood lại đưa khán giả vào cuộc đời của một ca sĩ người Anh khác là danh ca Elton John qua phim “Rocketman.”

Với tài tử Taron Egerton trong vai chính Elton John, “Rocketman” bắt đầu từ thập niên 1950, lúc ông còn là một thiếu niên với tên thật là Reginald Dwight, và sống với cha mẹ và bà ngoại.

Tuy nhiên, cha mẹ ông thiếu tình thương cho cậu con trai, và chỉ có bà ngoại Ivy là người duy nhất chăm sóc ông.

Reginald bắt đầu học dương cầm, rồi được Nhạc Viện Hoàng Gia Anh nhận, sau đó bắt đầu đam mê nhạc rock, và đi hát tại các quán rượu địa phương.

Khi lớn lên, Reginald tham gia ban nhạc Bluesology, và ban nhạc này được mời trình diễn chung với vài ban nhạc Mỹ. Sau đó, Ronald Isley thấy Reginald có tiềm năng, và nói anh nên tự viết nhạc để thành công hơn.

Anh quyết định đổi tên thành Elton John, với Elton là tên của người chơi kèn saxophone cho ban nhạc Bluesology và John lấy từ ca sĩ Long John Baldry.

Ông bắt đầu viết nhạc và tìm được nhiều thành công trong sự nghiệp, sau đó thú nhận mình là người đồng tính.

“Rocketman” đưa khán giả qua các thăng trầm trong sự nghiệp của ca sĩ Elton John, từ quan hệ đồng tính đến sự nghiện ngập, với diễn xuất tuyệt vời của tài tử Taron Egerton.

Nhờ thể hiện chính xác cuộc đời ông, ca sĩ Elton John từng kể ông khóc nức nở khi xem “Rocketman.”
Image
Tài tử Joaquin Phoenix đóng vai danh ca Johnny Cash và minh tinh Reese Witherspoon vai June Carter trong phim “Walk the Line.” (Hình: themoviedb.org)
Walk the Line

Một trong những phim về ca sĩ có thật được khen ngợi nhiều có “Walk The Line” của năm 2005 nói về danh ca nhạc country, Johnny Cash, do tài tử Joaquin Phoenix đóng.

Bộ phim này nói về cuộc đời của danh ca Cash, từ lúc còn nhỏ ở Arkansas, sau đó nhập ngũ Không Quân, đóng quân ở Tây Đức vào năm 1950. Lúc đó,ông mua một cây đàn guitar và bắt đầu sáng tác nhiều ca khúc.

Sau khi giải ngũ, ông đi làm nhân viên bán hàng, rồi quyết định lập một ban nhạc, và từ đó sự nghiệp nhạc country của ông bắt đầu.

Không như các phim về những nhân vật có thật ngoài đời khác, tài tử Phoenix không đóng vai Johnny Cash, mà hoàn toàn hóa thân thành nhân vật. Từ cách ăn nói đến từng cử chỉ, ông đều làm khán giả nhớ đến danh ca Cash.

Để chuẩn bị cho vai diễn, ông mất đến sáu tháng trời để tập đánh guitar và tập hát. Điều đó được thể hiện rất rõ trong phim vì khán giả tưởng như họ đang xem Johnny Cash thật trên sân khấu.

Trong những cảnh trình diễn, tài tử Phoenix tự hát hết các ca khúc. Không chỉ vậy, ông còn thể hiện được tâm lý của danh ca Cash trong những năm u tối. Ông tính toán từng cảnh để làm cách nào chinh phục được khán giả.

Vì vậy, đạo diễn James Mangold từng nói quay tài tử Phoenix sau lưng hay quay trước mặt không hề ảnh hưởng đến diễn xuất của ông.

Ngoài ra, sự ăn khớp với minh tinh Reese Witherspoon lại càng làm cho “Walk the Line” hay hơn.

Minh tinh Witherspoon được giải Oscar vai nữ chính hay nhất qua vai người tình June Carter của danh ca Cash, và tài tử Phoenix được đề cử Oscar vai nam chính hay nhất của năm 2006. Điều đó khiến nhiều khán giả thắc mắc tại sao ông không đoạt giải năm đó.

Tuy vậy, ông đoạt giải Golden Globe vai chính trong phim về âm nhạc của năm 2006. (Thiện Lê) [qd]

User avatar
macco
Posts: 3555
Joined: Mon Jan 17, 2005 8:04 am

Re: TIN TỨC PHIM ẢNH CA NHẠC

Post by macco »

Oscar 2021: ‘Second best’ cho Yuh-Jung Youn
MẠNH KIM
Apr 26, 2021

Image
Yuh-Jung Youn trong Minari (Twitter nhân vật)

Là gương mặt có thể xa lạ với màn bạc Mỹ nhưng Yuh-Jung Youn đã là diễn viên quen thuộc nhiều năm với người mê điện ảnh châu Á. Khán giả Việt Nam không xa lạ gì dáng vẻ lòm khòm và cách diễn xuất bi hài rất có duyên của bà. Dân Hàn Quốc gọi Yuh-Jung Youn là “Meryl Streep của Hàn Quốc”. Yuh-Jung Youn đã làm được điều mà chưa diễn viên Hàn Quốc nào đạt được: chưa từng có diễn viên Hàn nào được đề cử Oscar. Không chỉ vậy, Yuh-Jung Youn đã vượt qua Maria Bakalova (Borat Subsequent Moviefilm), Amanda Seyfried (Mank), Olivia Colman (The Father; từng được đề cử hai lần) và Glenn Close (Hillbilly Elegy; được tám đề cử) để mang lại tượng Oscar hạng mục diễn xuất đầu tiên cho Hàn Quốc. Yuh-Jung Youn cũng là diễn viên châu Á đầu tiên giành Oscar hạng mục nữ diễn viên phụ kể từ năm 1957, khi Miyoshi Umeki chiến thắng hạng mục này với phim Sayonara.

Sinh năm 1947 tại Kaesong (hiện thuộc Bắc Triều Tiên), Yuh-Jung Youn đã có một sự nghiệp điện ảnh hơn nửa thế kỷ. Khi mới vào Đại học Hanyang ở Seoul, bà làm bán thời gian tại một đài truyền hình với công việc chính là… cầm chiếc mâm đựng những thứ được trao cho ai đó mà MC (emcee) xướng tên. Con đường vào nghề của bà bắt đầu với sự khuyến khích của đạo diễn Choi Sang-hyun. Mặc cảm không xinh đẹp nhưng Yuh-Jung Youn cũng dự vài cuộc thi tuyển và cuối cùng được chọn trong một số phim truyền hình. Tiềm năng của bà được đạo diễn Kim Ki-young nhìn thấy. Bà gần như lập tức trở thành ngôi sao khi xuất hiện trong Woman of Fire của Kim Ki-young năm 1971. Giữa thập niên 1970, khi sự nghiệp điện ảnh vừa thăng hoa, Yuh-Jung Youn đột ngột bỏ nghề khi lập gia đình với ca sĩ Jo Young-nam và sang Mỹ định cư.
Image
Yuh-Jung Youn trong Woman of Fire 1971 (Twitter nhân vật)
Tại Mỹ, bà cố học tiếng Anh và tham gia một số phim của Công giáo. Cuộc sống ở Mỹ không đơn giản và ngoi lên ở Mỹ càng không đơn giản. Yuh-Jung Youn trở thành một bà nội trợ thuần túy. Bà sống đơn giản, như nhiều phụ nữ gốc Á cảm thấy khó khăn trong việc hòa nhập môi trường Mỹ. Bà chỉ có thể kết giao với vài hàng xóm và dành thời gian nấu nướng cho gia đình. Sau khi sinh đứa con trai thứ hai, bà phát hiện chồng ngoại tình. Họ ly dị. Yuh-Jung Youn trở về Hàn Quốc với hai con trai. Không biết làm gì, Yuh-Jung Youn tìm cách quay lại phim trường ở tuổi gần 40, vào thời điểm mà điện ảnh Hàn Quốc không còn như thập niên 1970.

Yuh-Jung Youn kể rằng bà chấp nhận làm bất cứ gì để có thể tồn tại và nuôi con. Vai gì bà cũng nhận tuốt. Mẹ hiền, mẹ ác, mẹ nghèo rách nát, mẹ giàu sang chảnh…, bà “chấp” hết (ở Việt Nam, người đạt được đẳng cấp này có lẽ hiện chỉ có diễn viên Kim Xuân). Yuh-Jung Youn làm việc hùng hục. Bà càng đóng nhiều phim, tài năng bà càng hiển lộ. Suốt cuộc đời diễn viên, Yuh-Jung Youn phải nỗ lực liên tục để cạnh tranh trong một môi trường cực kỳ khắc nghiệt nơi người ta chỉ thích diễn viên trẻ đẹp và sự thống trị của diễn viên nam cho các vai chính. Thoạt đầu nhiều khán giả than phiền gương mặt dài thuỗn và giọng nói khàn đặc của bà. Tuy nhiên, dần dà, người ta nhận ra rằng sự có mặt của Yuh-Jung Youn mang lại một nét độc đáo cho thế giới điện ảnh Hàn Quốc. Hơn thế nữa, Yuh-Jung Youn là một trong những diễn viên hiếm hoi có thể thể hiện rõ cái gọi là “tính cách Hàn Quốc” trên màn ảnh.

Yuh-Jung Youn đã mang gần như chính xác “tính cách Hàn Quốc” vào Minari. Bà ngoại Soon-ja trong Minari mà Yuh-Jung Youn thể hiện là phiên bản “bà ngoại châu Á” có thể thấy ở gần như tất cả phụ nữ Á Đông: chân chất, quê mùa, thành thật, đôi khi vụng về, nhưng sống tình cảm; và đặc biệt cưng cháu, luôn “đồng lõa” và bao che cho những hành vi sai trái vì nghịch ngợm thậm chí thái quá của cháu. Sang Mỹ từ quê nhà (để giúp trông nhà cho vợ chồng đứa con gái đi làm), bà ngoại Soon-ja đã “bưng” nguyên “văn hóa Hàn Quốc” sang, từ lời ăn tiếng nói đến cách sinh hoạt. Thoạt đầu thằng cháu bảy tuổi, đẻ ở Mỹ, thấy bà ngoại lạ lạ kỳ kỳ như từ phương trời quái dị nào đó đến. Nó thậm chí nói bà có “mùi Hàn Quốc”. Bà không giận. Bà bắt đầu đầu têu bày trò cho cháu nghịch, rủ thằng bé chơi… đánh bài; và mỗi khi khoái trá, bà chẳng ngần ngại cười ha hả và chửi thề cho “sướng miệng”…
Image
Trước khi đến dự lễ công bố Oscar, Yuh-Jung Youn đã giành rất nhiều giải lớn (Twitter nhân vật)
Minari là câu chuyện về một gia đình người Mỹ gốc Hàn rời bỏ California đến Arkansas để tạo sự nghiệp từ tay trắng. Câu chuyện trong Minari rất gần với vô số gia đình gốc Á định cư ở Mỹ, trong đó sự thành đạt và ý chí cá nhân trong nỗ lực vươn lên của những người đến Mỹ từ miền đất khác với nền văn hóa khác gần như luôn mang lại kết quả nào đó. Minari không chỉ nói đến “giấc mơ Mỹ” mà còn là sự lồng ghép tinh thần dân tộc qua hình ảnh “bà ngoại Soon-ja”. Có thể thấy bóng dáng “Soon-ja” ở vô số bà ngoại châu Á, trong đó có những bà cụ Việt Nam, những người đến sống ở Mỹ nhưng vẫn níu kéo và giữ gìn những gì có thể gợi nhớ quê nhà, từ cọng rau muống, buồng chuối, đến minari (một loại rau cần nước). Bụi rau sau nhà hay quầy chuối bên hiên không chỉ giúp họ nguôi cảnh nhớ nhà mà còn dùng tặng hay bán cho những đồng hương cùng cảnh xa quê; để từ đó, nó mang đến sự chia sẻ, gắn kết cộng đồng, và cuối cùng thiết lập được một phần “định tính dân tộc” riêng biệt của mình, đặt trên nền tảng văn hóa đa chủng tộc rộng lớn của Mỹ.
Image
Chiến thắng của Yuh-Jung Youn được cả Tổng thống Hàn Quốc Moon Jae-in chúc mừng (Twitter nhân vật)
Vai diễn của Yuh-Jung Youn đòi hỏi một sự tinh tế trong diễn cảm và bà đã làm xuất sắc điều đó. Trước khi chiến thắng Oscar, Yuh-Jung Youn đã giành được rất nhiều giải lớn, trong đó có BAFTA (British Academy Film Awards), Hiệp hội phê bình Hollywood, Hiệp hội phê bình điện ảnh New York, Hiệp hội diễn viên điện ảnh Hoa Kỳ (SAG)… Yuh-Jung Youn là linh hồn của Minari. Không có “bà ngoại Soon-ja”, Minari có thể vẫn là một bộ phim hay nhưng chắc chắn nó không thể là bộ phim gây đủ cảm xúc để lấy nước mắt khán giả. Đề cử và chiến thắng của bà được “ấn định” bởi tên hạng mục gọi là “best supporting actress”, tuy nhiên, nếu cần phải gọi chính xác hơn thì có lẽ nên nói là “second best” – vai xuất sắc nhất bên cạnh vai chính. Cái gọi là “vai phụ” của Yuh-Jung Youn trong Minari đã gánh một phần rất lớn trong toàn bộ gánh nặng thông điệp mà bộ phim muốn mang lại.

cuoigia
Posts: 255
Joined: Thu Aug 06, 2009 6:57 pm

Re: TIN TỨC PHIM ẢNH CA NHẠC

Post by cuoigia »

Lễ trao giải Oscar lần thứ 93 ít khán giả nhất trong lịch sử
Apr 29, 2021
HOLLYWOOD, California (NV) – Lễ trao giải Oscar lần thứ 93 vào năm 2021 có số người xem trên đài thấp đến mức kỷ lục trong lịch sử.

Theo Hollywood Reporter, lễ trao giải được tổ chức vào Chủ Nhật, 25 Tháng Tư, có 10.4 triệu người xem trên đài. Trong đó, chỉ có 2.12 triệu khán giả trong độ tuổi 18 đến 49, là độ tuổi xem phim nhiều và được các hãng quảng cáo chú ý nhất.
Image
Lễ trao giải Oscar lần thứ 93. (Hình: Todd Wawrychuk/A.M.P.A.S. via Getty Images)
Lễ trao giải Oscar lần thứ 92 vào năm 2020 có đến 23.64 triệu người xem, và 5.3 triệu khán giả trong độ tuổi 18 đến 49. Tuy có lượng người xem cao gấp đôi so với năm nay, nhưng cả hai năm đều có người xem thấp nhất trong lịch sử của Oscar.

Lễ trao giải Oscar có số khán giả giảm đến 56%, và các lễ trao giải khác cũng bị mất nhiều khán giả.

Giải Grammy mất đến 51% khán giả, giải Quả Cầu Vàng (Golden Globe) mất 62% khán giả, và giải thưởng SAG mất 52% khán giả.

Lễ trao giải Oscar có sự dẫn dắt của ba nhà sản xuất Steven Soderbergh, Stacey Sher và Jesse Collins, được tổ chức tại nhà ga Union Station ở Los Angeles, California. Buổi lễ này có khán giả đến xem, nhưng rất ít so với những năm trước.

Không chỉ vậy, khán giả và các nhà phê bình không hài lòng với lễ trao giải Oscar, nhất là phần trao giải tài tử xuất sắc nhất ở đoạn cuối vì tài tử Anthony Hopkins không xuất hiện trực tuyến để nhận giải, và chương trình phải chấm dứt ngay lập tức.

Tuy nhiên, lễ trao giải Oscar vẫn là chương trình có nhiều khán giả nhất của đài ABC, và vẫn có nhiều người xem hơn các lễ trao giải khác. (TL) [qd]

User avatar
phodem
Posts: 229
Joined: Sat Feb 26, 2011 4:00 am

Re: TIN TỨC PHIM ẢNH CA NHẠC

Post by phodem »

Scarlett Johansson sẽ được vinh danh tại MTV Movie and TV Awards
May 12, 2021
LOS ANGELES, California (NV) – Lễ trao giải MTV Movie and TV Awards sẽ trở lại với khán giả năm nay sau một năm đại dịch COVID-19 vào ngày 16 Tháng Năm, hứa hẹn sẽ là nơi hội tụ nhiều nghệ sĩ được vinh danh. Trong đó, giải thưởng “Generation Award” đã được ban tổ chức công bố và người giành được chiến thắng này chính là minh tinh Scarlett Johansson.

Theo tin của trang Yahoo! Entertainment, giải thưởng “Generation Award” tôn vinh những tài năng được khán giả nhiều thế hệ yêu mến và có sự đóng góp đa dạng cho lĩnh vực điện ảnh và truyền hình. Trước đây, các nghệ sĩ đã từng được MTV Movie and TV Awards vinh danh bao gồm tài tử Dwayne “The Rock” Johnson, Chris Pratt, Will Smith, Reese Witherspoon, Robert Downey Jr, Sandra Bullock, Johnny Depp và Jim Carrey.
Image
Scarlett Johansson được giới mộ điệu điện ảnh ưa ái gọi bằng cái tên “Người đàn bà quyến rũ” ở Hollywood. (Hình: Robyn Beck/AFP via Getty Images)
Scarlett Johansson từng xuất sắc sáu lần đoạt giải MTV Movie and TV Awards, trong đó có thể kể đến giải thưởng đầu tiên khi hóa thân thành anh hùng Black Widow trong bộ phim “The Avengers,” phát hành năm 2013. Tiếp đến là “Lost in Translation,” “Don Jon,” “Captain America: The Winter Soldier,” “Lucy” và “Avengers: Infinity Wars” là những dự án giúp Scarlett Johansson giành các giải thưởng tại lễ trao giải của đài MTV.

Bên cạnh đó, ban tổ chức cũng công bố danh hài Sacha Baron Cohen cũng sẽ nhận giải thưởng “Comedic Genius Award” dành cho nghệ sĩ hài ấn tượng cho vai diễn cho anh trong dự án “Borat Subsequent Moviefilm.”

Scarlett Johansson là gương mặt quen thuộc trong giới Hollywood và là một trong những nữ diễn viên được trả cát-xê cao nhất hiện nay. Sinh trưởng tại thành phố Manhattan, New York, Scarlett Johansson quyết định dọn đến Hollywood thử vận may sau một vài vở diễn ở Broadway. Bộ phim đầu tiên cô tham gia có tên “North,” phát hành năm 1994, được giới chuyên môn chú ý. Vai diễn trong dự án “Lost in Translation” đã giúp Scarlett Johansson tỏa sáng khi cô nhận giải thưởng BAFTA Award cho hạng mục “Nữ Diễn Viên Xuất Sắc Nhất.”

Tiếp nối thành công, các bộ phim sau đó có sự góp mặt của Scarlett Johansson đều được đánh giá cao, trong đó có “Girl with a Pearl Earring,” “A Love Song for Bobby Barcelona” và “Anywhere I Lay My Head.”

Tên tuổi của Scarlett Johansson ngày càng nổi tiếng hơn khi cô gia nhập vũ trụ điện ảnh Marvel, hóa thân thành Black Widow và trở thành nhân vật không thể thiếu trong các phần phim về sau. (N.A) [qd]

User avatar
nangchieu
Posts: 2094
Joined: Sun Apr 19, 2009 6:38 pm

Re: TIN TỨC PHIM ẢNH CA NHẠC

Post by nangchieu »

Những phim lịch sử hư cấu nên xem một lần trong đời

Thiện Lê/Người Việt
HOLLYWOOD, California (NV) – Hollywood có rất nhiều tuyệt phẩm nói về những sự kiện có thật trong lịch sử thế giới. Tuy nhiên, nhiều nhà làm phim quyết định hư cấu nhiều chi tiết để bộ phim hấp dẫn, hoặc thay đổi lịch sử hoàn toàn để tạo ra những tác phẩm mới lạ.
Image
Tài tử Tom Hanks đóng vai nhân vật Forrest Gump trong phim cùng tên. (Hình: wvxu.org)

Qua các phim có những sự kiện lịch sử được thay đổi hay hoàn toàn khác lạ so với thực tại, khán giả có thể thấy được một thế giới hoàn toàn khác, và có thể suy nghĩ nếu quá khứ thay đổi thì thế giới hiện nay sẽ ra sao.


Forrest Gump

Tuyệt phẩm “Forrest Gump” của năm 1994 là một trong những phim cổ điển nhất của Hollywood, và có những sự kiện lịch sử thật được thay đổi lại để xoay quanh nhân vật chính.

Trong phim này, tài tử Tom Hanks đóng vai nhân vật Forrest Gump, một người ngây thơ, nhưng rất hiền lành và tốt bụng. Phim đưa khán giả theo cả cuộc đời của nhân vật này qua nhiều giai đoạn trong lịch sử và qua cách ông tiếp xúc với nhiều người.

Ông Gump xuất hiện trong nhiều sự kiện quan trọng của lịch sử Mỹ trong thế kỷ 20 như được gặp các tổng thống như John F. Kennedy và Richard Nixon. Ông còn được gặp nhiều người nổi tiếng có thật khác như nhạc sĩ John Lennon của ban nhạc The Beatles.

Không chỉ vậy, ông còn đại diện cho Hoa Kỳ để đánh bóng bàn với Trung Quốc vào thập niên 1970, và còn là người vạch trần vụ gian lận Watergate của Tổng Thống Nixon.

Sau đó, ông thành một người rất giàu vì đầu tư vào cổ phiếu của công ty kỹ thuật Apple từ những ngày công ty này mới thành lập.

Một chuyện có thật trong lịch sử được thay đổi trong “Forrest Gump” là người đầu tiên bị nhiễm AIDS. Vợ của nhân vật chính là người đầu tiên bị nhiễm AIDS, nhưng ngoài đời là một tiếp viên hàng không người Canada.

Những sự kiện lịch sử được mô tả trong “Forrest Gump” chỉ được thay đổi phần nào để cho nhân vật chính là một phần quan trọng của lịch sử Hoa Kỳ, và điều đó là một trong những điểm giúp tác phẩm này thành công vang dội.
Image
Phi hành gia đặt chân lên mặt trăng và cắm cờ miền Nam Hoa Kỳ trong “C.S.A Confederate States of America.” (Hình: chlotrudis.org)

C.S.A Confederate States of America

Nội Chiến Hoa Kỳ là một sự kiện lịch sử vô cùng quan trọng vì giúp rất nhiều nô lệ được trả tự do sau khi miền Bắc chiến thắng.

Tác phẩm “C.S.A Confederate States of America” của năm 2004 là một phim tài liệu giả tưởng (mockumentary), đưa khán giả vào một thế giới tân tiến sau khi miền Nam Hoa Kỳ thắng Nội Chiến.

Trong phim này, nước Mỹ không còn là hiệp chúng quốc nữa, mà là một quốc gia cho phép người dân sở hữu nô lệ, và có luật nô lệ trong hiến pháp rõ ràng. Với chuyện chế độ nô lệ vẫn còn tồn tại, những sắc dân thiểu số khác cũng bị kỳ thị, và đó những chuyện thường ngày trong xã hội Mỹ.

Qua bàn tay của đạo diễn Kevin Wilmott, “C.S.A Confederates State of America” là phim tài liệu giả tưởng được dùng để chỉ trích tình trạng kỳ thị ở Hoa Kỳ. Ông không hề ngại ngùng khi làm những cảnh phim khó xem như người Do Thái phải sống trong các khu bảo tồn, và trong phim còn có những đoạn quảng cáo nhắm vào giới trung lưu có nô lệ.

Không chỉ vậy, lá cờ của miền Nam Hoa Kỳ trong Nội Chiến lúc nào cũng hiện diện, thậm chí còn được cắm trên mặt trăng khi các phi hành gia lần đầu đặt chân đến đây.
Image
Brad Pitt trong vai Trung Úy Aldo Raine của “Inglorious Basterds.” (Hình: unionfilms.org)

Inglorious Basterds

Đệ Nhị Thế Chiến lúc nào cũng là một đề tài hấp dẫn để biến thành phim, và tác phẩm “Inglorious Basterds” của năm 2009 là một phim có lịch sử hư cấu rất thành công.

Qua ống kính của đạo diễn Quentin Tarantino, bộ phim này có bối cảnh trong năm đầu tiên nước Pháp bị Đức Quốc Xã chiếm. Trung Úy Aldo Raine (Brad Pitt đóng vai) của phe Đồng Minh lập một nhóm binh sĩ gốc Do Thái để trả thù tội ác của Đức Quốc Xã. Họ làm nhiều chuyện rất kinh khủng, trong đó có lột da đầu lính Đức để trả thù.

Sau đó, nhóm binh sĩ gốc Do Thái này gặp cô Shosanna Dreyfus, một chủ rạp hát, và gia đình bị Đức Quốc Xã tử hình. Cô muốn giết Adolf Hitler và nhiều tướng lãnh của Đức Quốc Xã bằng cách đốt cháy rạp hát của mình.

Trong phim, Đệ Nhị Thế Chiến kết thúc sớm hơn ngoài đời một năm. Cái chết của Hitler cũng được hư cấu vì ông bị nhóm binh sĩ gốc Do Thái bắn chết, và các tướng lãnh thì bị đốt cháy trong rạp hát.
Image
Tài tử James Franco (trái) đóng vai ký giả Dave Skylark và tài tử Randall Park đóng vai Kim Jong Un trong phim “The Interview.” (Hình: fpif.org)
The Interview

Công chiếu năm 2014, phim hài “The Interview” thay đổi lịch sử thế giới trong những năm gần đây, và tập trung vào quan hệ giữa Hoa Kỳ với Bắc Hàn.

Tài tử Seth Rogen vừa đóng một vai chính, vừa làm đạo diễn và là người viết kịch bản cho bộ phim này.

“The Interview” có hai vai chính là hai ký giả, xướng ngôn viên truyền hình, có tên Dave Skylark (James Franco đóng vai) và Aaron Rapoport (Seth Rogen đóng). Họ bị chỉ trích, bị nhiều người nói không phải là ký giả thật thụ, nên quyết định đến Bắc Hàn để đưa tin về cuộc sống ở Bình Nhưỡng.

Lãnh tụ Kim Jong Un (Randall Park đóng) của Bắc Hàn là một người hâm mộ của chương trình “Skylark Tonight,” và quyết định mời hai nhân vật chính đến Bắc Hàn.

Hai ký giả sau đó được CIA huấn luyện để ám sát Kim Jong Un với mục đích giúp Bắc Hàn được tự do dân chủ.

“The Interview” sử dụng những chi tiết lịch sử hư cấu rất hài hước, từ chuyện ám sát Kim Jong Un cho đến những cuộc phỏng vấn giữa ký giả Skylark và các nhân vật có thật ngoài đời.

Một chi tiết hư cấu làm nhiều khán giả vui cười là đoạn phỏng vấn với ca sĩ Eminem, và ông thú nhận mình là người đồng tính.
Image
Tượng Nữ Thần Tự Do ở New York sau khi thành lãnh thổ của Đức Quốc Xã trong “The Man in the High Castle.” (Hình: tmdb.org)

The Man in the High Castle

Ai cũng biết phe Đồng Minh chiến thắng Đệ Nhị Thế Chiến, nhưng thế giới sẽ ra sao nếu phe phát xít thắng? Phim nhiều tập “The Man in the High Castle” của Amazon là một giả thuyết về thế giới đó.

Dựa theo tiểu thuyết cùng tên, bộ phim này đưa khán giả vào thế giới trong năm 1962, với phe Đồng Minh đầu hàng vào năm 1947.

Hoa Kỳ được chia thành ba phần gồm miền Tây bị Nhật Bản đô hộ, miền Đông thành một phần của Đức Quốc Xã, và một khu vực trung lập ở giữa hai miền.

Phe Đồng Minh quyết định đầu hàng sau khi Đức Quốc Xã thả bom hạt nhân và san bằng thủ đô Washington, DC, của Hoa Kỳ.

Một nhân vật bí ẩn tạo ra nhiều cuốn phim cho thấy những cảnh có thật ngoài đời như chiến thắng của phe Đồng Minh, làm nhiều người hy vọng, và muốn dùng những cuốn phim đó để lật đổ chính quyền Nhật và Đức ở Hoa Kỳ.

Hai địa điểm chính của bộ phim này là thành phố San Francisco và New York.

San Francisco là lãnh thổ của Nhật Bản, và người Nhật trở thành sắc dân thượng đẳng, đi đâu cũng được các sắc dân khác cúi chào. Trong khi đó, New York là lãnh thổ của Đức Quốc Xã, chỉ có người da trắng được sinh sống ở đây.

“The Man in the High Castle” còn cho khán giả thấy Adolf Hitler già yếu trong độ tuổi 70, và cái chết của ông có thể gây ra chiến tranh giữa Nhật Bản với Đức Quốc Xã.

Tuy thế giới không phải trải qua thời Chiến Tranh Lạnh như ngoài đời, nhưng thế giới trong “The Man in the High Castle” lúc nào cũng phải đối mặt với mối nguy hiểm là chiến tranh giữa Nhật và Đức, với bom hạt nhân có thể làm hàng triệu người mất mạng. (Thiện Lê) [qd]

—–

User avatar
saohom
Posts: 2240
Joined: Wed Aug 26, 2009 11:30 pm

Re: TIN TỨC PHIM ẢNH CA NHẠC

Post by saohom »

Robert De Niro đóng phim hài ‘About My Father’

HOLLYWOOD, California (NV) – Tài tử gạo cội Robert De Niro sẽ đóng phim hài “About My Father” chung với tài tử Sebastian Maniscalco.

Theo Hollywood Reporter, đây là phim dựa theo cuộc đời của diễn viên hài Maniscalco, kể về câu chuyện giữa hai cha con ông.

Image
Tài tử Robert De Niro. (Hình: Tolga Akmen/AFP via Getty Images)
Ông chia sẻ sắp cầu hôn với bạn gái người Mỹ, nhưng cha mình là một người Ý nhập cư bảo thủ. Sau đó, cha ông quyết định đi theo con trai đến nhà bạn gái để ở lại vào cuối tuần. Từ đó, nhiều xung đột văn hóa xảy ra, và có nhiều chi tiết hài hước.


Tài tử Maniscalco sẽ đóng vai mình trong phim, còn tài tử De Niro sẽ đóng vai cha mình.

Hai tài tử này cùng ông Austen Earl viết kịch bản cho “About My Father,” hai người từng đóng chung với nhau trong phim “The Irishman” của đạo diễn lừng danh, Martin Scorsese.

Đạo diễn cho phim này là bà Laura Terruso, người dẫn dắt tác phẩm “Work It” thành công của Netflix.

Ba nhà sản xuất của “About My Father” là Chris Weitz, Paul Weitz, và Andrew Miano của hãng phim Depth of Field, với nhà sản xuất chính là bà Judi Marmel. (TL) [qd]

User avatar
dauden
Posts: 575
Joined: Mon Aug 24, 2009 6:09 pm

Re: TIN TỨC PHIM ẢNH CA NHẠC

Post by dauden »


Ca sĩ The Weeknd thắng lớn với 7 giải tại Billboard Music Awards 2021

May 25, 2021
LOS ANGELES, California (NV) – Khán giả theo dõi lễ trao giải Biilboard Music Awards diễn ra hôm Chủ Nhật, 23 Tháng Năm, chứng kiến sự thành công của nam ca sĩ The Weeknd khi anh một mình ẵm bảy giải năm nay.

Theo tin của trang Yahoo! Entertainment, các giải thưởng mà The Weeknd thắng bao gồm “Nam Ca Sĩ Xuất Sắc,” “Bài Hát Đoạt Giải Top 1 Trên Radio,” “Nam Ca Sĩ dòng Nhạc R&B Xuất Sắc Nhất,” “Nghệ Sĩ R&B Thế Hệ Mới,” “Album R&B Xuất Sắc Nhất” với album “After Hours,” “Bài Hát R&B Xuất Sắc Nhất” với ca khúc “Blindinng Lights” và “Nghệ Sĩ Hot Top 100.”
Image
Nghệ danh “The Weeknd” lấy cảm hứng từ kỷ niệm tuổi 17 nổi loạn khi nam ca sĩ quyết định cùng bạn đi bụi với hứa “đi hết một tuần và sẽ không bao giờ trở về.” (Hình: Pascal Le Segretain/Getty Images)
“Cám ơn mọi người rất nhiều khi đã dành tình cảm yêu mến cho tôi,” The Weekend phát biểu khi nhận giải. “Điều làm tôi hạnh phúc nhất chính là khi các sản phẩm của mình được mọi người đón nhận và làm mọi người vui khi nghe.”

Lễ trao giải năm nay do nam ca sĩ Nick Jonas làm “chủ xị,” bên cạnh các giải thưởng được trao cho các nghệ sĩ DJ Khaled, H.E.R, Bad Bunny, Gabby Barrett, Drake, Pop Smoke và Migos.

The Weekend tên thật là Abel Makkonen Tesfave, sinh năm 1990 và được xem là nghệ sĩ thế hệ mới của làng giải trí thế giới. Sinh trưởng tại Canada nhưnng nam ca sĩ cực kỳ thành công ở Mỹ khi chỉ mới bắt đầu dấn thân vào con đường ca nhạc. Các sản phẩm đầu tiên, bao gồm mixtape “House of Balloons,” “Thursday” và “Echoes of Silence” nhanh chóng giành được sự chú ý của người nghe nhạc khi giai điệu bắt tai và thịnh hành.

Phong cách nhạc của The Weekend cũng đậm cá tính riêng với sự kết hợp giữa dòng nhạc R&B, electric, hip-hop và blues.

Sau khi ký hợp đồng với hãng đĩa Republic Records, The Weeknd phát hành album “Trilogy” vào năm 2013 và chính thức bước vào thị trường âm nhạc Mỹ.

Anh liên tiếp đạt nhiều giải thưởng có tiếng và danh giá, như giải “Album Của Năm” cho album “Beauty Behind the Madness” tại giải trao giải Grammy Awards năm 2016; ca khúc “Blinding Lights” giành được năm giải American Music Awards và bài hát “Can’t Feel My Face” giành giải Allann Slaight Awards của hiệp hội Canada’s Walk of Fame. (N.A) [qd]

User avatar
bichphuong
Posts: 612
Joined: Mon Apr 25, 2016 12:10 am
Been thanked: 1 time

Re: TIN TỨC PHIM ẢNH CA NHẠC

Post by bichphuong »

Universal Pictures làm phim về cuộc đời của nữ danh ca Cher
May 20, 2021

HOLLYWOOD, California (NV) – Hãng phim Universal Pictures sẽ hợp tác với nhà soạn kịch bản lừng danh Eric Roth để làm phim về nữ danh ca Cher.

Image
Theo Hollywood Reporter, bộ phim này sẽ nói về cuộc đời của danh ca Cher, người từng được gọi là “nữ thần nhạc pop.”
Nữ danh ca Cher, từng được gọi là “nữ thần nhạc pop.”
(Hình: Roberto Schmidt/AFP via Getty Images)
Danh ca Cher, 75 tuổi, báo tin Universal làm phim về mình trên Twitter, và bày tỏ sự hưng phấn khi biết được ông Eric Roth là người viết kịch bản.

Cher không chỉ là một ca sĩ nổi tiếng, mà sự nghiệp kéo dài mấy thập niên của bà còn có truyền hình, điện ảnh và thời trang. Bà có nhiều album nhạc rất thành công, có một chương trình hài kịch, và sự nghiệp điện ảnh xuất sắc.

Bà từng xuất hiện trong các phim như “Silkwood,” “Mask,” “The Witches of Eastwick” và “Moonstruck.”

Vì diễn xuất trong tác phẩm “Moonstruck” của năm 1987, bà đoạt giải Oscar vai nữ chính xuất sắc nhất, chứng minh bà không chỉ thành công trong âm nhạc.

Về ông Roth, ông là nhà soạn kịch bản cho nhiều phim thành công như “Munich,” “A Star Is Born,” và tuyệt phẩm “Forrest Gump.” Ông còn từng viết kịch bản cho phim có danh ca Cher đóng là “Suspect” của năm 1987.

Ông mới viết xong kịch bản cho tác phẩm mới của đạo diễn Martin Scorsese là “Killers of the Flower Moon,” có Leonardo DiCaprio và Robert De Niro đóng vai chính.

Bộ phim về cuộc đời danh ca Cher là một trong nhiều tác phẩm mới của Hollywood nói về cuộc đời của các ca sĩ nổi tiếng như Elton John và Freddie Mercury. Sự nghiệp của ban nhạc Bee Gees và hai danh ca Whitney Houston với Elvis Presley cũng đang được đưa lên màn ảnh. (TL) [qd]

nhuvan
Posts: 373
Joined: Sun Mar 27, 2016 8:29 pm

Re: TIN TỨC PHIM ẢNH CA NHẠC

Post by nhuvan »

‘Indiana Jones 5’ chuẩn bị quay tại nhiều địa điểm ở Anh Quốc
June 6, 2021
HOLLYWOOD, California (NV) – Nhiều nguồn tin cho biết hãng phim Disney sẽ bắt đầu quay phần năm của “Indiana Jones” ở Anh Quốc trong vài ngày sắp tới.

Theo Yahoo! Entertainment, các nguồn tin cho hay Disney sẽ quay phim tại phim trường Pinewood và nhiều địa điểm khác ở Anh.

Image
Tài tử Harrison Ford, người đóng vai nhà khảo cổ học Indiana Jones. (Hình: Frederic J. Brown/AFP via Getty Images)

Nhiều hình ảnh trên mạng cho thấy tài tử Harrison Ford, người đóng vai chính Indiana Jones trong nhiều năm, xuất hiện ở phim trường Pinewood.


Tại phim trường này còn có các diễn viên khác của “Indiana Jones 5” như Mads Mikkelsen, Phoebe Waller-Bridge, Boyd Holbrook, Shaunette Renée Wilson và Thomas Kretschmann.

Phần bốn “Indiana Jones and the Kingdom of the Crystal Skull” công chiếu vào năm 2008, và sau 13 năm tài tử Harrison Ford quyết định quay lại đóng nhân vật giúp đưa đẩy sự nghiệp của mình.

Trong phần bốn, nhà khảo cổ học Indiana Jones phải đối mặt với các đặc vụ của Liên Xô để giành sọ thủy tinh của người ngoài hành tinh. Phần này có doanh thu toàn cầu $800 triệu, chứng minh “Indiana Jones” luôn là một dòng phim được khán giả yêu quý.

Phần thứ năm sẽ là lần cuối khán giả thấy tài tử Harrison Ford, nay đã 78 tuổi, đội chiếc mũ fedora quen thuộc.

Đạo diễn của phần năm là ông James Mangold, từng làm đạo diễn cho phim “Logan” rất thành công. Người từng làm đạo diễn cho bốn phần trước là ông Steven Spielberg sẽ làm nhà sản xuất.

Không chỉ vậy, nhạc sĩ lừng danh, John Williams, sẽ quay lại soạn nhạc cho “Indiana Jones 5.” Ông là người sáng tác mọi bản nhạc cho dòng phim này trong 40 năm.

Tuy chưa biết nội dung ra sao, nhưng nhiều người đồn đại phần năm sẽ có liên quan đến cuộc đua lên vũ trụ giữa Mỹ và Liên Xô trong thời Chiến Tranh Lạnh của thập niên 1960.

Nếu không có thay đổi, “Indiana Jones 5” sẽ công chiếu vào ngày 29 Tháng Bảy, 2022. (TL) [qd]

User avatar
nangchieu
Posts: 2094
Joined: Sun Apr 19, 2009 6:38 pm

Re: TIN TỨC PHIM ẢNH CA NHẠC

Post by nangchieu »

10 phim hấp dẫn đáng xem trong Tháng Bảy
June 30, 2021

Thiện Lê & Thanh Long/Người Việt
HOLLYWOOD, California (NV) – Người hâm mộ phim hành động sẽ yêu thích Tháng Bảy này vì một loạt phim hấp dẫn, từ siêu anh hùng đến khoa học giả tưởng, sẽ bắt đầu chiếu chính thức. Tháng Bảy là tháng mùa Hè và càng quan trọng hơn vì khán giả có thể thoải mái xem phim ngoài rạp lại.

Image
Minh tinh Scarlett Johansson (trái) và Florence Pugh trong “Black Widow.” (Hình: lhslance.org)

Black Widow

Sau một số phim nhiều tập trên dịch vụ Disney Plus, các phim siêu anh hùng của Marvel sẽ quay lại rạp phim với tác phẩm đầu tiên của năm 2021 là “Black Widow,” công chiếu ngày 9 Tháng Bảy.

Từ năm 2008 đến nay, các phim siêu anh hùng Marvel rất thành công, và là những phim lôi cuốn khán giả đến rạp, và nhiều người dự đoán “Black Widow” sẽ tiếp tục thành công như vậy.

“Black Widow” là phim nói về nhân vật Black Widow do minh tinh Scarlett Johansson đóng. Tuy nhân vật này đã mất mạng trong “Avengers: Infinity War” của năm 2018, nhưng phim mới này có bối cảnh sau phim “Captain America: Civil War” của năm 2016.

Khán giả sẽ biết về quá khứ của nhân vật Natasha Romanoff, một đặc vụ được KGB của Liên Xô đào tạo từ nhỏ và có mật danh Black Widow. Cô phải đối mặt với một âm mưu liên quan đến quá khứ của mình, và gặp lại những đặc vụ KGB khác mà mình từng coi như gia đình. Cô phải giải quyết quá khứ đen tối của mình để có thể bảo vệ thế giới.

“Black Widow” hấp dẫn vì có sự xuất hiện của nhân vật phản diện Taskmaster, một binh sĩ có thể bắt chước cách người khác di chuyển và đánh nhau không hề sai lệch.

Sau ba lần bị dời ngày chiếu vì đại dịch, “Black Widow” sẽ công chiếu ngoài rạp toàn quốc vào ngày 9 Tháng Bảy.

Image
Tài tử Dwayne Johnson và minh tinh Emily Blunt trong “Jungle Cruise.” (Hình: imdbpro.org)

Jungle Cruise

Trong Tháng Bảy, không chỉ có phim siêu anh hùng, Disney còn công chiếu một phim được khán giả trông đợi là phim thám hiểm “Jungle Cruise.”

Tên của bộ phim này chắc chắn sẽ không lạ với những người hay đến công viên Disneyland vì đây là tên của trò chơi ngồi du thuyền thám hiểm sông Amazon.

Lấy bối cảnh đầu thế kỷ 20, thuyền trưởng Frank Wolff (Dwayne Johnson đóng) cùng khoa học gia can đảm người Anh Lily Houghton (Emily Blunt) và em trai của cô ta vào rừng rậm để tìm Cây Sự Sống, loại cây được người ta tin rằng có nhiều công dụng chữa bệnh, rất hữu ích cho nền y khoa hiện đại. Trong suốt chuyến đi thực hiện sứ mệnh này, bộ ba phải chiến đấu với thú dữ, thiên nhiên nóng chết người, và nhóm thám hiểm của Đức cũng đang quyết tâm tìm ra loại cây này trước.

Vì nghĩ đó là một phát hiện có thể thay đổi y học hoàn toàn, Bác Sĩ Houghton sẵn sàng đến sông Amazon ở Nam Mỹ, và phải chịu nhiều nguy hiểm trong cuộc phiêu lưu.

Ngoài diễn viên chính Dwayne Johnson và Emily Blunt, phim này còn có sự xuất hiện của các diễn viên Paul Giamatti, John Fox, Jack Whitehall, Dany Garcia, Glenn Ficarra và Michael Green.

“Jungle Cruise” sẽ công chiếu ngoài rạp vào ngày 30 Tháng Bảy.

Image
Một cảnh trong phim “No Sudden Move.” (Hình: tafnid.org)

No Sudden Move

Không chỉ có phim chiếu ngoài rạp, các dịch vụ chiếu phim trên mạng như HBO Max cũng có những phim đáng xem trong Tháng Bảy, và một trong những phim đó là “No Sudden Move.”

Đây là tác phẩm mới nhất của đạo diễn Steven Soderbergh, có tổng cộng chín phim được đề cử nhận Oscar, và bảy phim đoạt giải. Ông từng làm đạo diễn cho dòng phim cướp ngân hàng, cướp sòng bài “Ocean’s” rất thành công.


“No Sudden Move” có bối cảnh ở thành phố Detroit trong thập niên 1950. Một nhóm tội phạm được thuê để ăn cắp bản thiết kế của một công nghệ xe hơi mới, nhưng vụ cướp đó không thành công, và kết cuộc không thể nào tệ hơn được.

Sau đó, nhóm tội phạm này muốn tìm những người thuê họ, và đưa khán giả đi khắp thành phố Detroit thay đổi liên tục, cũng như có nhiều phức tạp của thập niên 1950.

Các diễn viên đóng “No Sudden Move” gồm có Bill Duke, Steven Soderbergh, David Harbour, Noah Jupe, Jon Hamm, Don Cheadle, Benicio Del Toro, Ray Liotta và Brendan Fraser.

Bộ phim này được công chiếu ở đại hội phim Tribeca ở New York vào Tháng Sáu, và được đánh giá cao.

“No Sudden Move” sẽ chiếu trên HBO Max vào ngày 1 Tháng Bảy.

Image
Tài tử Nicolas Cage và con heo tìm nấm truffle trong phim “Pig.” (Hình: tafnid.org)

Pig

Tài tử Nicolas Cage sẽ đóng vai chính cho tác phẩm “Pig,” công chiếu ngoài rạp vào Tháng Bảy.

Với sự dẫn dắt và kịch bản của đạo diễn Michael Sarnoski, bộ phim này nói về một người chuyên tìm nấm truffle sống một mình trong rừng ở Oregon. Ông phải quay về Portland để tìm lại con heo đánh hơi nấm truffle bị bắt cóc, và phải đối mặt với quá khứ không hay của mình.


Để hiểu thêm về bộ phim này, khán giả nên biết truffle là một loại nấm rất đắt tiền. 1 pound của nấm truffle đen trị giá gần $400, trong khi loại nấm truffle trắng của ý có giá đến gần $1,600. Những người tìm truffle thường cho heo đánh hơi vì chúng rất thính mũi, và dùng heo cái để tìm vì truffle có chất androstenol trong nước bọt của heo đực.

Trong “Pig,” khán giả sẽ theo tài tử Nicolas Cage đến nhiều nơi để tìm lại con heo gắn bó với mình nhiều năm, và phải chịu nguy hiểm.

“Pig” sẽ công chiếu ngoài rạp vào ngày 16 Tháng Bảy.

Image
Cố đầu bếp Anthony Bourdain trong phim tài liệu “Roadrunner: A Film About Anthony Bourdain.” (Hình: coolidge.org)

Roadrunner: A Film About Anthony Bourdain

Trong giới ẩm thực và truyền hình, hầu hết ai cũng biết đến tên tuổi của cố đầu bếp Anthony Bourdain, tự tử vào Tháng Sáu, 2018. Tác phẩm “Roadrunner: A Film About Anthony Bourdain” sẽ nói về sự nghiệp của ông và điều gì giúp ông thành công.

Anthony Bourdain là một đầu bếp, tác giả sách, và là người dẫn chương trình của nhiều chương trình du lịch về ẩm thực như “No Reservations” và “Parts Unknown.”


Với sự dẫn dắt của đạo diễn Morgan Neville, “Roadrunner: A Film About Anthony Bourdain” sẽ đưa khán giả vào sự nghiệp của đầu bếp Bourdain, cho họ thấy được sự thật về ông, và có thêm những đoạn phỏng vấn chưa bao giờ thấy trên truyền hình.

Đạo diễn Neville là một nhà sản xuất phim tài liệu rất thành công, từng đoạt giải Oscar phim tài liệu hay nhất vào năm 2014, nên chắc chắn “Roadrunner: A Film About Anthony Bourdain” sẽ là một phim tài liệu đáng xem.

“Roadrunner: A Film About Anthony Bourdain” sẽ chiếu ngoài rạp vào ngày 16 Tháng Bảy.

Image
Diễn viên Henry Golding người Malaysia thủ vai chiến binh gan lì trong “Snake Eyes.” (Hình: themoviedb.org)

Snake Eyes

Thêm một phim siêu anh hùng hấp dẫn dành cho người hâm mộ trong Tháng Bảy. “Snake Eyes” (hay “Snake Eyes: G.I. Joe Origins) do Robert Schwentke đạo diễn dựa theo nhân vật G.I. Joe của tập đoàn sản xuất đồ chơi, truyện tranh và truyền thông Hasbro.

Băng đảng bí mật của Nhật tên Arashikage đón nhận chiến binh gan lì biệt danh Snake Eyes (Henry Golding) sau khi anh ta cứu mạng người sẽ thừa kế thủ lĩnh băng đảng này. Ngay khi Snake Eyes đến Nhật, băng Arashikage vừa huấn luyện chiêu thức của ninja, vừa cung cấp thứ mà anh ta mơ ước từ lâu: nhà ở.


Tuy nhiên, khi bí mật về quá khứ của Snake Eyes lộ ra, danh dự và lòng trung thành của anh ta bị đem ra thử thách – cho dù như vậy có nghĩa là anh ta làm mất lòng tin của những người thân thiết nhất.

“Snake Eyes” sẽ ra rạp vào ngày 23 Tháng Bảy.

Image
Ngôi sao bóng rổ LeBron James vào vai chính anh trong “Space Jam: A New Legacy.” (Hình: themoviedb.org)

Space Jam: A New Legacy

Còn gọi là “Space Jam 2,” bộ phim hài thể thao vừa hoạt họa vừa có người đóng của đạo diễn Malcom D. Lee là tập có nội dung hoàn chỉnh riêng so với “Space Jam” (1996).

Ngôi sao bóng rổ LeBron James và con trai út Dom (Cedric Joe) – vốn mê sáng chế trò chơi điện tử hơn theo nghiệp cha – mắc kẹt trong Entertainment Server-Verse của Warner Bros., một không gian ảo do robot nổi loạn tên AI-G Rhythm quản trị.

Do đó, LeBron phải cứu Dom và giải thoát cho cả hai cha con bằng cách dẫn dắt Bugs Bunny, Daffy Duck, Porky Pig, Lola Bunny và cả băng Looney Tunes khét tiếng vô kỷ luật, thi đấu giành chiến thắng trong trận bóng rổ với đội Goon Squad của AI-G.

Đó là đội gồm “avatar” ảo của những ngôi sao bóng rổ chuyên nghiệp mà AI-G làm cho mạnh hơn nữa. Trận đấu mang tính sống còn này sẽ ảnh hưởng mối quan hệ giữa LeBron với con trai, đồng thời cho thấy sức mạnh của con người khi tự làm chủ bản thân.

Image
“The Forever Purge” là phim kinh dị hành động nói về xã hội tương lai suy đồi ở Mỹ. (Hình: themoviedb.org)

The Forever Purge

Bộ phim kinh dị hành động nói về xã hội tương lai suy đồi ở Mỹ của đạo diễn Everardo Gout là tập năm và cũng là tập cuối cùng của loạt phim “The Purge,” và có nội dung nối tiếp tập “The Purge: Election Year” (2016).

Adela (Ana de la Reguera) và chồng là Juan (Tenoch Huerta) sống ở Texas, nơi Juan làm công nhân cho trang trại của gia đình Tucker giàu có. Juan rất được lòng ông Caleb Tucker, chủ gia đình này, nhưng điều đó khiến con trai của ông là Dylan ganh tị.


Buổi sáng sau ngày Lễ Purge, một nhóm sát thủ bịt mặt tấn công gia đình Tucker – trong đó có vợ Dylan và em gái anh ta – buộc cả hai gia đình phải hợp sức chống trả, giữa lúc cả nước Mỹ đang chìm vào hỗn loạn và bắt đầu tan rã xung quanh họ.

Loạt phim “The Purge” ra mắt năm 2013, mô tả xã hội Mỹ trong tương lai gần nhìn có vẻ yên bình, không tội phạm. Nhưng đó là một xã hội suy đồi mà mỗi năm tổ chức ngày lễ quốc gia gọi là “Lễ Purge.” Trong vòng 12 tiếng đồng hồ của ngày đó, mọi loại tội ác, kể cả giết người, đều hợp pháp.

Loạt phim này được khen chê lẫn lộn, nhưng thành công lớn về thương mại, tiền vé thu được đến nay là trên $450 triệu trong khi kinh phí làm phim tổng cộng khoảng $35 triệu.

“The Forever Purge” chiếu ở rạp từ ngày 2 Tháng Bảy.

Image
Tài tử Kelsey Grammer trong vai một bác sĩ của phim “The God Committee.” (Hình: Tribeca Film Festival)

The God Committee

Trong những năm gần đây, phim về chủ đề y học rất ít thấy, và “The God Committee” là một tác phẩm đáng xem trong Tháng Bảy.

Bộ phim này có bối cảnh trong một bệnh viện ở thành phố New York. Vì một bệnh nhân cần ghép tim qua đời đột ngột, nên bệnh viện cần phải tìm người khác để cấy ghép tim. Ủy ban cấy ghép nội tạng của bệnh viện chỉ có một tiếng đồng hồ để quyết định chọn ghép tim cho ai.

Họ phải chọn một trong ba bệnh nhân, gồm có hai người rất cần ghép tim và con trai của một người giàu có sẵn sàng quyên góp $25 triệu cho bệnh viện. Điều đó làm các bác sĩ phải chọn giữa đạo đức nghề nghiệp và tiền bạc.

Trong đoạn giới thiệu, một nhân vật cho rằng nếu cứu con trai của người giàu có kia, các bác sĩ sẽ cứu được nhiều bệnh nhân vì có tiền cho bệnh viện.

Bộ phim này có dàn diễn viên gồm Kelsey Grammer, Julia Stiles, Janeane Garofalo, Austin Stark, Colman Domingo và Dan Hedaya.

“The God Committee” sẽ công chiếu ngoài rạp vào ngày 2 Tháng Bảy.

Image
Tài tử Chris Pratt (thứ hai từ trái), vai chính của “The Tomorrow War.” (Hình: theronin.org)

The Tomorrow War

Từ cuối tuần đầu tiên của Tháng Bảy, trên Amazon, người hâm mộ phim khoa học giả tưởng sẽ được thưởng thức bộ phim hành động khoa học giả tưởng quân sự lớn thường chỉ chiếu ngoài rạp. Đó là “The Tomorrow War,” do Chris McKay đạo diễn. Có tin, Amazon mua phim này của hãng Paramount Pictures với giá $200 triệu.

Trong “The Tomorrow War,” cả thế giới bàng hoàng khi một nhóm người từ năm 2051 du hành xuyên thời gian đến đưa thông điệp khẩn cấp: 30 năm tới, loài người thất bại trong cuộc chiến chống người ngoài hành tinh hung ác. Hy vọng duy nhất để con người có thể tồn tại là phải đưa binh lính cũng như thường dân ngày nay đến tương lai tham chiến. Trong số những người được tuyển mộ có Dan Forester (Chris Pratt), thầy giáo trung học và là người rất chăm lo cho gia đình. Quyết tâm bảo vệ thế giới cho cô con gái còn nhỏ, Dan hợp tác với nhà khoa học tài ba (Yvonne Strahovski) và người cha lâu năm không gặp của anh (J.K. Simmons) để nỗ lực viết lại số phận của hành tinh.

Phim bắt đầu chiếu trên Amazon Prime vào ngày 2 Tháng Bảy. (Thiện Lê & Thanh Long) [qd]

Post Reply