TIN TỨC PHIM ẢNH CA NHẠC

Phim ảnh, âm nhạc đưa người ta vào thế giới ảo mộng quên đi bao nỗi muộn phiền của đời thường... Nơi đây chỉ ghi lại một phần nào đó của cái thế giới muôn mầu sắc và âm thanh đó mà thôi.

Moderator: Nguyễn_Sydney

User avatar
ngayngo
Posts: 1209
Joined: Sat Nov 01, 2008 8:34 pm

Post by ngayngo »

‘Casablanca’ - tình yêu còn mãi với thời gian

Nổi bật bởi dàn diễn viên xuất sắc, lời thoại mẫu mực, âm nhạc có sức sống vượt thời gian,
‘Casablanca’ luôn nằm trong danh sách phim hay nhất mọi thời đại và được hàng triệu khán giả tôn thờ.


Câu chuyện trong Casablanca xảy ra tại thành phố cảng cùng tên, thuộc Marốc, lúc này đang chịu sự quản lý của chính quyền Vichy Pháp
thân Đức Quốc xã. Bóng đen của Thế chiến II đang lớn dần. Dòng người từ khắp châu Âu đổ về Casablanca ngày càng nhiều.
Nơi đây đóng vai trò như một trạm trung chuyển giữa vùng bị phát xít chiếm đóng với nước Mỹ tự do.

Nhân vật chính của bộ phim là Rick Blaine (Humphrey Bogart), một gã người Mỹ lưu vong, chủ của một quán bar hạng sang kiêm sòng bạc.
Rick kiệm lời, khó gần. Phương châm sống của anh là: “Tôi chẳng đưa đầu ra cho ai cả”.
Trung lập về chính trị, không chõ mũi vào chuyện người khác khiến Rick sống yên ổn ở Casablanca.

Image
Mọi chuyện chỉ đảo lộn khi một ngày kia, Ilsa Lund (Ingrid Bergman), người yêu cũ của anh, bước vào quán cùng với chồng của nàng, Victor Laszlo, một chỉ huy quân kháng chiến châu Âu đang tìm cách thoát sang Mỹ. Số phận run rủi khiến Rick là người duy nhất có trong tay hai tờ giấy thông hành có thể giúp vợ chồng họ thực hiện được dự định. Bị giằng xé giữa tình yêu và lương tâm, Rick sẽ lựa chọn thế nào? Ilsa cuối cùng sẽ ở lại với ai? Ai sẽ là người lên máy bay? Những câu hỏi ấy chỉ được giải đáp ở những phút cuối cùng của bộ phim.

Casablanca được dựa trên một vở kịch chưa bao giờ được công diễn có tên là Everybody Comes to Rick’s của Murray Burnett và Joan Alison. Sau đó, kịch bản được chấp bút lần lượt bởi anh em Julius và Philip Epstein, Howard Koch và Casey Robinson. Tuy vậy, Casablanca vẫn là một khối thống nhất, hoàn chỉnh và chặt chẽ. Bộ phim là một ly cocktail được pha trộn hoàn hảo giữa ba thể loại - ly kỳ, tình cảm và hài hước.

Casablanca trở thành một tượng đài sừng sững của điện ảnh thế giới cũng một phần lớn nhờ diễn xuất xuất chúng của Humphrey Bogart và Ingrid Bergman.

Trong vai một người đàn ông có vẻ ngoài sắt đá nhưng tâm hồn nhạy cảm, Humphrey Bogart lần đầu tiên thử sức với thể loại phim tình cảm (trước đó anh chuyên đóng phim tội phạm). Với gương mặt cương nghị và từng trải, ánh mắt sâu thẳm, nhìn thấu tâm can người đối diện, Bogart tạo nên một hình tượng đàn ông mạnh mẽ, típ người phái mạnh muốn kết bạn và phái yếu muốn dựa dẫm.
Image Ingrid Bergman chưa bao giờ đẹp và mong manh đến thế. Trong vai người đàn bà được cả hai người đàn ông yêu say đắm, Ingrid Bergman đã đưa đến cho khán giả một vai diễn cảm động, nội tâm nhiều giằng xé. Nhiều giai thoại điện ảnh cho biết chính Ingrid Bergman cũng không được cho biết trước kết cục của phim. Chính vì vậy suốt quá trình diễn, gương mặt cô thể hiện xuất sắc sự bối rối, phân vân, nỗi khổ tâm của người đàn bà đứng giữa tình yêu và trách nhiệm.

Ingrid Bergman thường được quay từ phía bên trái, bên phô diễn những nét hoàn hảo nhất của gương mặt cô. Các khung hình của Bergman cũng thường được lấy nét mềm và bố trí ánh sáng sao cho đôi mắt cô lấp lánh, biểu hiện một thế giới nội tâm đẹp đẽ và phong phú. Cùng với Bogart, Bergman đã tạo nên một câu chuyện tình vĩnh cửu, đầy tiếc nuối trong nhiều thập kỷ. Thật đáng tiếc đây cũng là lần hợp tác đầu tiên và cuối cùng giữa hai người.

Nếu như quán bar của Rick nổi tiếng vì là nơi tập trung của đủ dạng người, đủ quốc tịch thì dàn diễn viên của Casablanca cũng có thể tự hào về đặc tính tương tự. Chỉ có ba trong số các diễn viên là người Mỹ, còn lại hầu hết đều xuất phát từ châu Âu trong đó có rất nhiều người đang phải chạy trốn chế độ Đức Quốc xã.

Cuộc sống tha hương nơi đất khách quê người đã giúp họ thể hiện vai diễn với sự thấu hiểu đồng cảm sâu sắc. Trường đoạn “song đấu” giữa hai bài hát Die Wacht am Rhein của Phát xít Đức và La Marseillaise, quốc ca Pháp, sẽ không thể xúc động và hào hùng đến thế nếu thiếu sự góp mặt của những diễn viên lưu vong ấy. Những giọt nước mắt đẫm trên má họ mà khán giả nhìn thấy cũng chính là nước mắt thật.

Casablanca còn được đặc biệt nhớ đến với những câu thoại kinh điển, đã đi vào đời sống. Trong danh sách 100 câu thoại đáng nhớ của Viện phim Mỹ có tới sáu câu thoại trích từ bộ phim: “Nhìn em kìa, cô bé”, “Louis, tôi nghĩ rằng đây là sự bắt đầu của một tình bạn đẹp”, “Chơi đi, Sam. Chơi ‘As Time goes by’ đi”, “Khoanh vùng nghi phạm lại”, “Trong chúng ta luôn có Paris”, “Trong vô vàn quán rượu ở mọi thành phố trên khắp thế gian này, cô ấy lại tới đúng chỗ của tôi”. Với sáu câu thoại, Casablanca giành vị trí bộ phim có nhiều câu thoại đứng trong danh sách nhất. Sự hấp dẫn trong lời thoại của bộ phim không chỉ có vậy. Những lời đối đáp tưng tửng, hài hước của nhân vật Rick được cài cắm suốt bộ phim cũng đem lại cho khán giả những tiếng cười ý nhị.
Image Sẽ là một thiếu sót lớn nếu nhắc đến Casablanca mà lại quên đi giai điệu bất hủ của As Time Goes By. Ca khúc ấy gắn liền với những kỷ niệm riêng tư của Rick và Ilsa khi họ còn bên nhau ở Paris. Khán giả sẽ không thể nào quên hình ảnh Sam, anh chàng da đen trung thành, bên cây đàn piano cùng ánh mắt buồn ám ảnh của Ilsa và vẻ thẫn thờ của Rick.

Bài hát được vinh danh ở vị trí thứ hai trong bảng xếp hạng 100 ca khúc do Viện phim Mỹ bầu chọn. Còn trong lòng khán giả, ca khúc mãi mãi được yêu thích như một tình khúc giàu hoài niệm về những mối tình đã qua.

Những nhà làm phim Casablanca thuở ấy không thể tưởng tượng rằng họ đang làm ra một huyền thoại. Với kinh phí thấp và ít sự trông đợi, đối với họ, Casablanca chỉ là một bộ phim trong hàng trăm bộ phim được sản xuất hàng năm của Hollywood.

Giờ đây, Casablanca luôn được nhắc đến như một kiệt tác bất hủ. Giống như lời bài hát của chính As Time Goes By: “Em hãy nhớ lấy điều này, nụ hôn vẫn là nụ hôn, tiếng thở dài vẫn là tiếng thở dài, những điều quan trọng nhất vẫn ở lại khi thời gian trôi đi”. Quả vậy, có những điều sẽ còn mãi với thời gian. Trong tim của Rick và Ilsa sẽ luôn có nhau và luôn có Paris. Trong lòng người hâm mộ điện ảnh, vẫn luôn có chỗ cho Casablanca.

Anh Trâm

kalua
Posts: 848
Joined: Sun Apr 22, 2012 5:26 pm

Post by kalua »

Thang Duy mong kết hôn trong năm mới

Nữ diễn viên "Sắc giới" luôn hướng về cuộc sống gia đình và tự tin sẽ làm tốt việc nội trợ.

Người đẹp gốc Hoa Thang Duy mới đây là gương mặt trang bìa của một tạp chí nổi tiếng Hàn Quốc.
Cô thực hiện loạt ảnh thời trang với phong cách sang trọng, cổ điển.


Image
Thang Duy trên tạp chí Hàn Quốc.


Thang Duy chia sẻ trên tạp chí về ước nguyện cho năm mới: “Từ năm 20 tuổi trở đi, năm nào tôi cũng hy vọng được lấy chồng, lập nên gia đình nhỏ. Đối với tôi gia đình chiếm vị trí quan trọng”. Diễn viên nói thêm cô thích công việc bếp núc, chăm sóc gia đình. Người đẹp tự tin sẽ làm tốt các công việc này khi làm vợ.

Thang Duy từng đóng phim hợp tác với Hàn Quốc là Thu muộn (đóng cặp với Hyun Bin). Nhờ sản phẩm điện ảnh này, cô tạo được danh tiếng ở xứ sở kim chi, nhận được sự yêu thích đặc biệt của khán giả Hàn.
Image
Thang Duy ôm Hồ Cẩn ở sân bay hồi tháng 5.


Hồi tháng 4 và tháng 5, Thang Duy lộ ảnh vào khách sạn, hẹn hò, ôm ấp chàng trai Hồ Cẩn. Tuy nhiên trước hàng loạt bài báo về quan hệ yêu đương, nữ diễn viên và Hồ Cẩn đều giữ im lặng. Trong những lần xuất hiện sau đó, người đẹp cũng từ chối trả lời về tình cảm cá nhân.

Hải Lan

User avatar
macco
Posts: 3557
Joined: Mon Jan 17, 2005 8:04 am

Post by macco »

Tình cũ của Britney yêu diễn viên ‘The Hunger Games’

Sau khi hủy hôn ước với "công chúa nhạc pop", Jason Trawick đến với nữ diễn viên Leven Rambin.

Nguồn tin trên Us cho biết, Jason Trawick và Leven Rambin đang trong thời gian hẹn hò và rất gắn bó với nhau.
Người đẹp tóc vàng 23 tuổi đóng vai Glimmer trong phần đầu tiên của loạt phim chuyển thể từ series sách nổi tiếng "The Hunger Games".
Us viết: “Cô ấy rất thích Jason”.

Image
Jason Trawick và Leven Rambin. Ảnh: Wetpaint.


Jason Trawick hẹn hò với Britney Spears từ năm 2009, cả hai đính hôn năm 2011 nhưng chia tay tháng 1 năm nay. Nữ ca sĩ 31 tuổi nhanh chóng tìm được chỗ dựa mới - cô qua lại với bạn trai David Lucado từ tháng 3. David thường xuyên xuất hiện cùng Britney trong những hoạt động thường ngày. Theo TMZ, chồng cũ của Britney - Kevin Federline - thậm chí đã khen Lucado là "một người đàn ông tuyệt vời" sau khi họ cùng tới cổ vũ trận bóng đá của con trai Britney và Kevin đầu tháng 11.

Britney và Kevin Federline có hai con trai Sean, 8 tuổi và Jayden, 7 tuổi.

Song Ngư

User avatar
saulong
Posts: 114
Joined: Thu Aug 06, 2009 6:02 pm

Post by saulong »

Trần Thái Hòa và tấm lòng người nghệ sĩ

Tác Giả Trần Phước Tâm Huy

Hơn 10 năm từ tốn bước trên con đường âm nhạc, Trần Thái Hòa đã để lại trong lòng khán thính giả nhiều tình cảm ưu ái
dành cho tiếng hát trầm ấm của anh. Những ca khúc được người nghe trân trọng gọi là nhạc phẩm như “Cô Láng Giềng” của Hoàng Quý,
“Cô Hàng Nước” của Vũ Minh, “Bến Xuân” của Văn Cao, “Dạ Khúc” của Nguyễn Văn Quỳ, v.v. được thể hiện qua tiếng hát Trần Thái Hòa
như là những câu chuyện âm nhạc được kể lại một cách nhẹ nhàng mà sâu lắng.
Chặng đường anh đã đi qua gắn liền với biết bao kỷ niệm từ ngày đầu tham gia ca hát ở trường Trung học, những buổi ca nhạc từ thiện,
và các ca đoàn của trường Đại học và Cộng đồng. Thế rồi cơ duyên đã đưa anh đến với chương trình của một danh ca,
từ đó anh bước lên sân khấu của một trong những trung tâm sản xuất âm nhạc hàng đầu tại hải ngoại.
Và có lẽ kỷ niệm sâu sắc hơn cả đối với anh chính là sự yêu mến mà khán thính giả luôn dành cho anh.

Image
CD “Quên Đi Tình Yêu Cũ” gồm 12 tình khúc của nhiều nhạc sĩ­­ với tiếng hát của Trần Thái Hòa sắp được phát hành
rộng rãi khắp nơi vào ngày 25 tháng 10 năm 2013...”
Vào cuối tháng 5 vừa qua, đêm nhạc “Cô Láng Giềng” tại Quận Cam với tiếng hát Trần Thái Hòa và một số bạn đồng nghiệp đã làm thỏa lòng tất cả khán thính giả đến tham dự. Tôi chú ý nhiều đến cách chọn bài hát của Trần Thái Hòa vì trước khi hát, anh có phần giới thiệu ngắn gọn nhưng khá chi tiết dành cho một số nhạc phẩm có thể gọi là tiêu biểu cho nền âm nhạc Việt Nam. Là một ca sĩ thuộc thế hệ đi sau, khi hát những ca khúc ra đời ở một thời vàng son của nền âm nhạc trước năm 1975, Trần Thái Hòa không những hát bằng niềm say mê âm nhạc bền bỉ mà anh còn ý thức được bản thân mình đang hát cho những kỷ niệm dấu yêu của đất nước một thời tự do. Chia sẻ niềm vui sau đêm nhạc “Cô Láng Giềng”, anh đã viết trên trang Facebook cá nhân: “Chương trình đã diễn ra thật như ý trong bốn tiếng đồng hồ với 20 bài hát (cho phần trình diễn) của Trần Thái Hòa, 4 bài của Phạm Sĩ Phú, 2 bài của Tam Ca 3 Con Dế, 4 bài của Thùy Mi trong khung cảnh thật ấm cúng và thân mật của Hội Quán Âm Nhạc Lạc Cầm! Quý khán giả đã ở lại đến tận phút cuối mới chịu ra về! Trần Thái Hòa xin chân thành cảm ơn các anh chị em ca nhạc sĩ và quý vị khán giả, Hội quán Lạc Cầm và nhạc sĩ Sỹ Dự!’’

Cũng tại Hội quán Lạc Cầm, một trong những điểm hẹn âm nhạc quen thuộc tại miền Nam Cali, Trần Thái Hòa sẽ trở lại với quý khán thính giả trong đêm nhạc “Thu Về Trong Mắt Em” vào lúc 8 giờ 30 tối Thứ Sáu, ngày 18 tháng 10 năm 2013. Chủ đề cho chương trình dành riêng cho tiếng hát Trần Thái Hòa lần này được gọi theo tên của một tình khúc nổi tiếng của nhạc sĩ Phạm Mạnh Cương. Khi được biết chương trình sẽ bao gồm những tình khúc mùa Thu do chính Trần Thái Hòa chọn, tôi nhớ ngay một trong những ca khúc của nhạc sĩ Trường Sa được Trần Thái Hòa hát thật trọn vẹn. Tôi không nhớ đã nghe ca khúc này lần đầu tiên vào lúc nào nhưng cảm giác lòng mình chùng buồn vì giai điệu chứa chan nỗi nhớ và lời ca thắm thiết niềm thương thì tôi không thể nào quên được. Tiếng hát Trần Thái Hòa như một cơn gió đầu Thu bất chợt thổi qua tình khúc “Những Mùa Thu Qua Trên Cuộc Tình Tôi”. Làn gió ấy mang hơi ấm của một ngày cuối hạ, bàn bạc chút se lạnh của mùa biệt ly và đong đầy cảm xúc âm nhạc như chính ân tình sâu đậm mà tác giả đã gửi gắm vào sáng tác của mình.

Lần đầu nghe Trần Thái Hòa hát “Những Mùa Thu Qua Trên Cuộc Tình Tôi”, tôi mơ hồ nghĩ đến một kỷ niệm nào đó mà nhạc sĩ Trường Sa đã ôm ấp trong “khúc tình buồn” của mình. Từ những câu hát mở đầu “thôi còn đâu nữa Sài Gòn qua bao tháng ngày chung đôi - nỗi buồn phong kín những mùa Thu qua trên cuộc tình tôi”, lối hát tự nhiên và truyền cảm của Trần Thái Hòa đã làm lòng tôi đến thật gần với tình cảm da diết của tác giả. Lúc đó tôi chưa biết gì về câu chuyện đau buồn ẩn chứa trong từng lời ca nặng tình của một người đã vĩnh viễn mất đi một nửa của trái tim mình. Tôi đã tìm hỏi và được nhạc sĩ Trường Sa kể lại hoàn cảnh ra đời của ca khúc này: “Bài Những Mùa Thu Qua Trên Cuộc Tình Tôi được viết vào năm 1997 tại Canada gần một năm sau khi vợ của chú bị tai nạn xe, mất tại Long Thành, trong khi về thăm bà con ở Sài Gòn. Do đau thương này đã thôi thúc chú viết về tình yêu của mình đối với người thương còn ở Sài Gòn sau khi chế độ miền Nam mất. Người ở lại Sài Gòn chính là vợ của chú, được tả như vẫn còn sống, vì ngày xưa vợ của chú cũng là một nghệ sĩ trong ban vũ thiết hài Nguyễn Thống tại Sài Gòn. Chú đã có một thời kỷ niệm yêu đương ở thành phố Sài Gòn với người vợ vắn số này. Cho nên, trong chuyến về thăm mồ mả người thân ở Sài Gòn, cảm tưởng của chú “ngơ ngác một sớm quê hương” mình, thật xa lạ ...” Là một thính giả sinh sau năm 1975, khi được nghe một nhạc sĩ thuộc thế hệ tài hoa đi trước như chú Trường Sa kể về hoàn cảnh ra đời của đứa con tinh thần, tôi nhận thấy thế hệ chúng tôi bị thiệt thòi quá nhiều vì những gì xứng đáng được gọi là tinh hoa của âm nhạc nói riêng và văn hoá nghệ thuật của Việt Nam nói chung đã bị che lấp trên chính mảnh đất đã sinh ra những tâm hồn nghệ sĩ thực thụ. Làm sao thế hệ chúng tôi và sau này có thể biết được người nhạc sĩ đã viết nên một tình khúc in đậm vào lòng người như “Xin Còn Gọi Tên Nhau” từng tốt nghiệp sĩ quan hải quân Việt Nam Cộng Hòa (khóa 12) sau khi ông định cư tại Thủ Đức vào năm 1957? Nhạc sĩ Trường Sa, tên thật là Nguyễn Thìn, còn là cựu Hạm phó tàu tuần duyên Trường Sa và bút hiệu Trường Sa được chọn trong thời điểm này.
Image Chính vì ý nghĩa to lớn của hai tiếng tự do mà Trần Thái Hòa là một trong những ca sĩ hải ngoại không có ý định về hát trên quê hương, tuy có nhiều khán thính giả mong được nghe anh hát, vì anh không chấp nhận được chế độ cầm quyền Cộng Sản đương thời. Trong những lần trả lời phỏng vấn báo chí hay chia sẻ trên trang Facebook cá nhân với khán thính giả của mình, anh luôn khẳng khái nói lên tiếng nói của một người Việt yêu chuộng tự do. Thử hỏi có bao nhiêu quốc gia trên thế giới đưa ra những quy định buồn cười như Việt Nam hiện nay - kiểm duyệt và cấm lưu hành những bài hát của những nhạc sĩ, ca sĩ không cùng chính kiến với đảng cầm quyền. Đây là một trong những lý do khiến anh vẫn mong chờ một ngày mai khi đất nước có lại tự do cho dù ngày đó còn cách xa anh vài ba thế hệ. Ít ra thì suy nghĩ không về hát tại Việt Nam khi chưa có tự do của Trần Thái Hòa sẽ đặt ra câu hỏi “vì sao” trong nhận thức của những khán thính giả yêu mến tiếng hát của anh ở trong nước.

Đối với một người Việt ly hương biết nghĩ về cội nguồn đất nước, một tiếng hát biết nâng niu những giá trị của nền âm nhạc Việt Nam và một ca sĩ luôn tri ân tấm lòng khán thính giả dành cho mình như Trần Thái Hòa, tôi chân thành chúc cho mọi dự định và ước mơ của anh trong âm nhạc sẽ được các nhạc sĩ, các bạn đồng nghiệp, và nhất là khán thính giả khắp nơi tiếp tục ủng hộ.

TPTH - Cali, mùa Thu 2013

User avatar
macco
Posts: 3557
Joined: Mon Jan 17, 2005 8:04 am

Post by macco »

‘Catching Fire’ lập kỷ lục mới trong tuần ra mắt

Với doanh thu 161 triệu USD, phần hai của loạt phim "The Hunger Games" trở thành bộ phim ra mắt vào tháng 11
có doanh thu mở màn cao nhất mọi thời đại.


Đúng như dự đoán của giới phê bình và khán giả, The Hunger Games: Catching Fire, phần tiếp theo của loạt phim The Hunger Games
không gặp nhiều khó khăn để chiếm ngôi số một của bảng xếp hạng phim ăn khách nhất Bắc Mỹ.
Thậm chí với doanh thu 161 triệu USD, tác phẩm này còn trở thành bộ phim ra mắt vào tháng 11 có doanh thu cao nhất trong lịch sử điện ảnh.
Vị trứ thứ hai của Top 10 thuộc về quán quân của tuần trước Thor: The Dark World với doanh thu 14,1 triệu USD.

Image
Dàn diễn viên chính của "The Hunger Games: Catching Fire".
The Hunger Games: Catching Fire là tập phim thứ hai trong loạt phim The Hunger Games với những sự kiện nối tiếp các diễn biến trong phần một. Chiến thắng Katniss Everdeen và Peeta Mellark tại Đấu trường sinh tử lần 74 thổi bùng lên cuộc nổi loạn tại các quận của Panem. Điều đó khiến họ trở thành mục tiêu săn đuổi của Capitol.

The Hunger Games: Catching Fire có màn ra mắt không thể tuyệt vời hơn trong tuần đầu được phát hành. Kỷ lục cũ thuộc về bộ phim The Twilight Saga: New Moon với doanh thu mở màn là 142,8 triệu USD. Con số 161 triệu USD giúp Catching Fire đứng thứ tư trong danh sách những bộ phim có doanh thu mở màn cao nhất mọi thời đại, sau The Avengers (207,4 triệu USD), Iron Man 3 (174,1 triệu USD) và tập phim cuối cùng của series Harry Potter (169,2 triệu USD).
Image
Jennifer Lawrence trở lại với vai Katniss Everdeen dũng mãnh.

Hiện tổng doanh thu trên toàn cầu của Catching Fire là 307,7 triệu USD, bằng gần bằng một nửa so với phần một. The Hunger Games: Catching Fire sẽ được khởi chiếu tại Việt Nam từ ngày 27/11.

Vị trí thứ tư của bảng xếp hạng tuần này cũng thuộc về một bộ phim mới ra mắt, Delivery Man. David Wozniak, một anh chàng bất tài, bỗng phát hiện ra anh là cha của 533 đứa con sau những lần hiến tặng tinh trùng cách đây 20 năm. David sẽ phải đưa ra quyết định có nên lộ diện hay không sau khi 142 đứa con trong số đó đâm đơn kiện đòi ngân hàng tinh trùng phải tiết lộ danh tính cha đẻ của họ.

Với kinh phí 26 triệu USD, Delivery Man gây thất vọng lớn khi chỉ thu về 8,21 triệu USD trong tuần đầu ra mắt. Đây là bộ phim có doanh thu mở màn thấp nhất trong sự nghiệp của tài tử Vince Vaughn và là bộ phim thứ ba liên tiếp không thành công của anh sau The Internship và The Watch.
Image
"Delivery Man" của Vince Vaughn không thành công như mong đợi.

Phim gây ấn tượng ở bảng xếp hạng tuần này là Dallas Buyers Club. Tuần trước, bộ phim này chỉ xếp thứ 12 về doanh thu. Nhưng sau khi được trình chiếu tại nhiều rạp hơn, Dallas Buyers Club vươn lên vị trí thứ mười với 2,77 triệu USD tiền vé.

Quán quân của tuần trước là Thor: The Dark World tụt xuống vị trí thứ hai trên bảng xếp hạng tuần này. Doanh thu của Thor 2 cuối tuần qua là 14,11 triệu USD, nâng tổng doanh thu toàn cầu lên thành 548,8 triệu USD. Bộ phim vẫn đang được trình chiếu tại Việt Nam với cả hai định dạng 2D và 3D.

Những vị trí còn lại trong Top 10 tuần qua thuộc về The Best Man Holiday, Free Birds, Las Vegas, Bad Grandpa, Gravity và 12 Years a Slave.

Bảng xếp hạng tuần tới chắc chắn sẽ có những xáo trộn lớn khi có tới 5 bộ phim đáng chú ý sẽ ra mắt cuối tuần này. Đó là Frozen, tác phẩm hoạt hình bom tấn của hãng Disney; bộ phim Oldboy được làm lại theo phong cách Mỹ từ tác phẩm gốc của Hàn Quốc với sự tham gia Josh Brolin và Samuel L.Jackson; bộ phim ca nhạc Black Nativity với ngôi sao từng giành giải Oscar Forest Whitaker; tác phẩm tiểu sử Mandela: Long Walk to Freedom và cuối cùng là bộ phim hành động Homefront của ngôi sao Jason Statham.

Top 10 phim ăn khách nhất Bắc Mỹ tuần qua:

1. The Hunger Games: Catching Fire – Lionsgate – 161 triệu USD
2. Thor: The Dark World - Marvel Studio – 14,1 triệu USD
3. The Best Man Holiday - Universal – 12,5 triệu USD
4. Delivery Man – Buena Vista – 8,21 triệu USD
5. Free Birds - Relativity - 5,3 triệu USD
6. Las Vegas - CBS Films – 4,4 triệu USD
7. Bad Grandpa - Paramount – 3,45 triệu USD
8. Gravity - Warner Bros. – 3,31 triệu USD
9. 12 Year a Slave - Fox Searchlight – 2,8 triệu USD
10. Dallas Buyers Club - Focus – 2,77 triệu USD

Thanh Hải

User avatar
macco
Posts: 3557
Joined: Mon Jan 17, 2005 8:04 am

Post by macco »

Lady Gaga: ‘Tôi đã nghiện ngập rất nhiều’

HOLLYWOOD (TV GUIDE) - Chỉ một ngày sau sự việc Miley Cirus hút marijuana trên sân khấu trong đêm phát giải MTV tại Âu Châu,
ca sĩ Lady Gaga lên tiếng về những thứ cô ấy đang bị nghiện cũng tương đương với chất marijuana.

Image
Ca sĩ Lady Gaga. (Hình: Getty Images)


“Tôi đã thật sự nghiện nặng rồi đấy chứ,” cô ta nói với Elvis Duran của báo New York.

“Tôi nghiện rồi, mỗi ngày tôi hút từ 15 đến 20 điếu cần sa chứ không phải thuốc lá. Tôi đã từng sống trong trạng thái phiêu diêu, lâng lâng, tê liệt hẳn toàn thân... Và tôi biết tôi phải ngừng.”

Nhưng thật ra cần sa đối với cô ca sĩ này chưa phải là sự sa đọa ghê gớm lắm.

“Tôi đã nghiện ngập trong rất nhiều thứ khác nhau hồi lúc tôi còn nhỏ, 7 năm gần đây là thời gian tôi nghiện nặng.” Cô ấy thú nhận trong một cuộc phỏng vấn trên radio như thế.

“Một người bạn nói với tôi rằng, tôi 'bước nhẹ' từ chất độc này sang chất độc khác, bởi vì tôi chợt hiểu nếu với chỉ một loại 'chất độc' tôi không thể đi xa hơn nữa, do đó tôi phải chuyển sang một loại khác.”

Với tin tác phẩm thu âm mới vừa ra đời, Gaga mong muốn những ngày đen tối đó hãy quên đi phía sau. “Tôi phải nâng cao chính mình trong lãnh vực sáng tạo nghệ thuật,” cô ấy thú nhận rất muốn tất cả những sự tội lỗi ấy lùi lại phía sau, chỉ vì đơn giản cô muốn sống và cô hiểu tấm lòng của những người hâm mộ. (Ð.T.)

User avatar
macco
Posts: 3557
Joined: Mon Jan 17, 2005 8:04 am

Post by macco »

Sandra Bullock là Nghệ sĩ giải trí của năm

Ngôi sao "Gravity" lần thứ hai được tạp chí Entertainment Weekly của Mỹ vinh danh.

Sandra Bullock là gương mặt trang bìa của tạp chí Entertainment Weekly số mới nhất, với danh hiệu Nghệ sĩ giải trí của năm.
Danh hiệu này Sandra từng nhận được năm 2009.

Năm qua, nữ diễn viên ghi dấu ấn với vai diễn trong hai bộ phim - “The Heat” (doanh thu hơn 229 triệu USD toàn cầu) và “Gravity"
(hơn 576 triệu USD toàn cầu). Vai diễn kỹ sư cơ khí kiên cường Ryan Stone trong “Gravity” được kỳ vọng mang về cho cô một đề cử Oscar 2014.

Bên cạnh sự nghiệp phim ảnh thành công, Sandra có cuộc sống bình dị. Nữ diễn viên 49 tuổi chia sẻ,
cô hài lòng với cuộc sống một mình kể từ khi ly hôn Jesse James năm 2011. Sandra không quá quan trọng việc đi bước nữa,
bởi cậu con trai Louis đã mang lại cho cô nhiều niềm vui. "Con trai tôi năm nay ba tuổi, độ tuổi có nhiều điều kinh ngạc.
Nếu nó sang bốn tuổi, mọi thứ còn có thể tuyệt hơn. Vì vậy, việc hẹn hò, nếu nó đến, tốt thôi, còn không, tôi cũng có nhiều việc để làm".

Image
Nữ diễn viên trên trang bìa Entertainment Weekly.


Sandra nhìn nhận cuộc sống thực tế và lạc quan. “Nếu mọi người nói, cuộc sống thật tuyệt vời, thì tôi không thế. Tôi nhìn thấy cuộc sống là một chuỗi những khoảnh khắc buồn đau, thất vọng, những chuyện không mong đợi, những điều có thể khiến trái tim mình tan vỡ. Giữa những khoảnh khắc này chính là lúc để chúng ta tận hưởng cuộc sống”, nữ diễn viên nói.

Ngoài vị trí số một của Sandra Bullock, danh sách Nghệ sĩ giải trí của năm còn 14 ngôi sao khác ở các lĩnh vực phim ảnh, truyền hình và ca nhạc như Pharrell Williams, Tom Hanks, Matthew McConaughey, Jennifer Lawrence, Miley Cyrus...

Song Ngư

User avatar
macco
Posts: 3557
Joined: Mon Jan 17, 2005 8:04 am

Post by macco »

Thư Liz Taylor gửi Richard Burton đầy tình yêu và giằng xé

Dòng thư ngắn ngủi "nữ hoàng điện ảnh" viết cho chồng nhân kỷ niệm 10 năm ngày cưới được mang ra đấu giá.

5 thập kỷ trôi qua kể từ ngày Elizabeth Taylor và Richard Burton kết duyên, chuyện tình của họ vẫn luôn là một trong những chủ đề thu hút.
Đến với nhau khi đều đã có gia đình, kết hôn, ly hôn rồi tái hôn nhưng cuối cùng họ vẫn không thể ở bên nhau.
Tuy hạnh phúc đầy éo le, trong những ngày chung sống, tình yêu của họ lúc nào cũng mãnh liệt.

Tình yêu đó được thể hiện trong lá thư Elizabeth Taylor gửi Richard ngày 15/3/1974, nhân kỷ niệm 10 năm ngày cưới của cặp sao.
Khi đó, Liz 42 tuổi còn Richard 48 tuổi. Lá thư được viết chỉ vài ngày trước khi cuộc hôn nhân của họ tan vỡ.

Image
Chuyện tình Elizabeth Taylor - Richard Burton là một trong những câu chuyện tình kinh điển mọi thời đại.


Lá thư viết: “Anh yêu, chồng của em. Em ước gì có thể nói với anh, về tình yêu của em dành cho anh, về nỗi sợ hãi, niềm thích thú, về ham muốn của em với anh. Có thể nói với anh, sự ghen tuông, lòng kiêu hãnh, nỗi giận dữ của em về anh, mọi lúc.

Tất cả tình yêu của em dành cho anh, và bất kể thứ tình yêu mà anh có thể ban phát cho em, em mong mình có thể viết ra tất cả nhưng em không thể. Em chỉ có thể giữ những ý nghĩ về anh sôi sục bên trong mình và hy vọng là anh hiểu cảm xúc thật sự của em”. Cuối thư, Elizabeth nhắc chồng về kỷ niệm 10 năm ngày cưới của họ.

Lá thư được tìm thấy trong một cuốn sách tại ngôi nhà ở Oroville, California - nơi cả hai từng thuê trong thời gian nam diễn viên đóng “The Klansman” ở đây từ 15/2 tới 18/4 năm 1974. Cuốn sách được phát hiện dưới ga giường ngủ của Elizabeth.

Cả hai gặp nhau năm 1960, khi họ đóng phim “Cleopatra”. Khi đó, Richard đã kết hôn với người vợ đầu, trong khi Liz Taylor đang sống với người chồng thứ tư Eddie Fisher. Chuyện cặp kè của họ gây chấn động. Cả hai công khai đến với nhau và làm đám cưới năm 1963. Họ ly hôn năm 1974 nhưng tái hôn năm 1975, mặc dù cuộc hôn nhân lại tiếp tục tan vỡ vào năm 1976.

Richard qua đời năm 1984, ở tuổi 58. Liz Taylor kết hôn thêm hai lần nữa và qua đời ở tuổi 79 vào năm 2011.

Bức thư được đấu giá tại nhà đấu giá PFC của Anh với mức khởi điểm là 1.500 USD nhưng mong đợi bán được khoảng hai nghìn USD.

Song Ngư

User avatar
macco
Posts: 3557
Joined: Mon Jan 17, 2005 8:04 am

Post by macco »

‘Captain Phillips’ và sự trở lại của Tom Hanks Diễn xuất nổi bật của ngôi sao “Forrest Gump” năm nào giúp cho bộ phim dựa trên câu chuyện có thật về vụ cướp biển Somalia không chỉ dữ dội, gay cấn mà còn đầy cảm động.

Tom Hanks là một bậc thầy về diễn xuất. Nam diễn viên sinh năm 1956 từng làm mê đắm khán giả với những bộ phim kinh điển như Forrest Gump, Saving Private Ryan hay The Green Mile. Tuy vậy trong hơn một thập niên qua, ông hiếm có vai diễn nào thực sự xuất sắc và nổi bật nhất có lẽ là nhân vật giáo sư Robert Langdon trong các bộ phim chuyển thể từ sách của Dan Brown. Tới Captain Phillips (tên Việt là Thuyền trưởng Phillips), ngôi sao có nụ cười hiền hậu này lại có màn thể hiện xuất thần và nhắc cho người hâm mộ nhớ lại tại sao ông từng giành hai giải Oscar về diễn xuất trong sự nghiệp.

Captain Phillips được dựa trên cuốn hồi ký A Captain's Duty của thuyền trưởng Richard Phillips nói về thời gian ông đối mặt với sức ép từ những tên cướp biển Somali. Đây là một câu chuyện có thật và từng gây chấn động xứ cờ hoa hồi tháng 4/2009 khi Maersk Alabama là con tàu đầu tiên thuộc sở hữu của Mỹ bị cướp biển chiếm hữu thành công kể từ thế kỷ 19. Đáng chú ý hơn, thuyền trưởng Phillips còn bị bốn tên hải tặc bắt làm con tin để đòi tiền chuộc và dẫn tới một chiến dịch giải cứu ly kỳ. Trước một đề tài kịch tính như vậy, Hollywood đương nhiên không thể bỏ qua và Tom Hanks là người được chọn mặt gửi vàng với vai diễn thuyền trưởng Phillips.
Image
Tom Hanks được dự đoán giành tượng vàng Oscar thứ ba trong sự nghiệp với vai diễn đầy xúc động trong "Captain Phillips".


Mở đầu phim, đạo diễn Paul Greengrass đưa người xem tới cuộc sống thường ngày của hai nhân vật sẽ đối đầu nhau trong hơn hai giờ đồng hồ sau đó. Một bên là Phillips với những câu chuyện vu vơ trước khi chào tạm biệt vợ để lên đường thực hiện nghĩa vụ của một thuyền trưởng.

Bên kia là Muse (Barkhad Abdi), một thanh niên sống trong ngôi làng ven biển nghèo khó của Somali, bị buộc phải lên đường đánh cướp tàu chở hàng nhằm bảo toàn mạng sống và kiếm ăn. Chỉ khoảng 10 phút nhưng khán giả phần nào mường tượng được hai con người tới từ hai thế giới đối lập: Phillips có một sự nghiệp ổn định, giàu kinh nghiệm và có vợ con đang chờ sẵn ở nhà. Muse thì khác hẳn khi ngay từ ngoại hình hắn đã toát lên vẻ lam lũ, khắc khổ của một kẻ sống trong nghèo đói từ nhỏ. Chính hoàn cảnh ấy khiến hắn sẵn sàng làm những điều điên rồ nhất, như chỉ cần ba tên cướp biển khác để tấn công con tàu chở hàng nặng tới 17 nghìn tấn...

Đây không phải lần đầu tiên đạo diễn Greengrass làm phim dựa trên một câu chuyện có thực. Ông từng rất thành công với United 93 nói về chuyến bay định mệnh của ngày 11/9 đen tối. Đạo diễn này còn được biết tới với hai tập phim về điệp viên Jason Bourne được đánh giá cao về nội dung và hành động. Với Captain Phillips, ông kết hợp cả sự gay cấn như một siêu phẩm hành động lẫn tính chân thực cần có của một bộ phim dạng tiểu sử và còn khéo léo chèn vào một chút yếu tố chính trị. Bản thân vụ việc cướp biển khống chế con tàu thành công cũng như công cuộc giải cứu thuyền trưởng Phillips sau đó - với sự tham gia của biệt độ SEAL - cũng thực sự kịch tính ở ngoài đời. Greengrass biết điều tiết nhịp độ phim một cách hợp lý khiến người xem vỡ òa cảm xúc cùng nhân vật khi về cuối phim.
Image
Những diễn viên nghiệp dư được tuyển chọn vào vai các tên cướp biển Somali.

Để có được thành công như Captain Phillips (hiện thu về gần 200 triệu USD trên toàn cầu), không chỉ nhờ có bàn tay tài hoa của Paul Greengrass mà còn phải kể tới công của dàn diễn viên tuyệt vời. Không chọn những diễn viên da màu của Hollywood đã được nhiều người nhớ mặt thuộc tên, đoàn phim Captain Phillips chọn những diễn viên nghiệp dư từ hơn 700 người tới thử vai tại Minneapolis vào năm 2011. Bốn diễn viên được tuyển vào vai nhóm hải tặc đều là những diễn viên có ngoại hình đủ làm người ta bị thuyết phục rằng họ là những tên cướp biển tới từ Somali: có dáng vẻ hung hãn với ánh mắt toát lên sự nguy hiểm.

Khác với những bộ phim thông thường khi những tên cướp được mô tả thuần với hình ảnh phản diện xấu xa, trong Captain Phillips những kẻ hải tặc còn được nói qua về số phận. Sinh ra và lớn lên tại làng chài nghèo khó, đi cướp tàu và đe dọa mạng sống của người khác cũng là một cách để sinh tồn. Chúng làm việc này còn vì sức ép của những kẻ tội phạm ở Somali đòi cống nạp và cũng có những khoảnh khắc các tên cướp nghĩ tới chuyện buông xuôi. Nhân vật Muse của Barkhad Abdi để lại nhiều ấn tượng nhất trong bộ tứ này và xứng đáng được đề cử Oscar.

Đối trọng của Muse trên màn ảnh là thuyền trưởng Phillips do Tom Hanks đảm nhận. Sự nghiệp của ngôi sao này từng có những dấu hiệu đi xuống với các bộ phim thiếu chất lượng, tới mức Larry Crowne còn khiến Hanks phải hoàn trả tiền vé cho một cặp vợ chồng ông vô tình gặp khi họ than phiền rằng họ quá đỗi thất vọng với ông. Năm 2012, Tom Hanks từng có sự xuất hiện biến hóa trong bộ phim đồ sộ Cloud Atlas nhưng việc hóa thân làm nhiều nhân vật với thời lượng xuất hiện không đều làm tài năng của ông chưa thực sự được thể hiện đúng tầm. Với Captain Phillips, Tom Hanks gợi nhớ những vai diễn xúc động trong quá khứ của ông như người luật sư mắc bệnh AIDS trong Philadelphia hay chàng ngốc hiền lành Forrest Gump.

Nếu như trong Saving Private Ryan, nhân vật Miller của Hanks là người đi giải cứu binh nhì Ryan thì tới Captain Phillips, ông lại là người cần phải được giải cứu. Phillips là một thuyền trưởng đầy trách nhiệm và mưu trí. Khi nhìn thấy con tàu lâm nguy ông đã thông minh nghĩ ra cách để đánh lừa nhóm cướp biển rằng mình có cứu viện. Ngay cả khi bị những tên cướp biển bắt khống chế, ông cũng là người bình tĩnh nhất trên con tàu Maersk Alabama.
Image
"Captain Phillips" dựa trên một câu chuyện có thật từng gây chấn động nước Mỹ và thế giới.


Ở Phillips, có thể thấy không chỉ là một thuyền trưởng gương mẫu mà còn là một người đàn ông mạnh mẽ, một người chồng, người cha yêu gia đình với khát vọng sống mãnh liệt. Tom Hanks đã hóa thân vào Phillips một cách tuyệt vời, làm khán giả hồi hộp từng giây phút với số phận của vị thuyền trưởng này, nghẹt thở khi số phận ông bị đe dọa và đặc biệt xúc động ở những cảnh cuối. Ấy là khi Phillips dành chút sức lực hiếm hoi để viết một mảnh giấy gửi tới người vợ yêu thương, khi xung quanh là những ồn ào đến từ đám cướp biển và lực lượng giải cứu.

Một người khi bị dồn vào đường cùng sẽ thể hiện đúng những gì con tim mình khao khát nhất và với Phillips đó là tình yêu. Trường đoạn xúc động trên kèm theo sự can trường được thể hiện trước đó giúp nhân vật này chiếm được hoàn toàn cảm tình của người xem và đưa Tom Hanks vào danh sách những ứng viên nặng ký cho danh hiệu “Nam diễn viên chính xuất sắc” tại Oscar 2014.

Captain Phillips không dành cho những khán giả chỉ quen xem phim thuần hành động giải trí. Đây là bộ phim tiểu sử giàu kịch tính, chân thực với diễn xuất tuyệt vời của Barkhad Abdi và Tom Hanks.


Thịnh Joey

User avatar
macco
Posts: 3557
Joined: Mon Jan 17, 2005 8:04 am

Post by macco »


‘Eight Below’, bộ phim xúc động nhất của Paul Walker
Bên cạnh loạt bom tấn “Fast and Furious”, tài tử mắt xanh còn có bộ phim lấy đi nước mắt nhiều khán giả bởi tình bạn trên màn ảnh giữa anh và những chú chó thông minh.

Sự nghiệp của tài tử yểu mệnh Paul Walker gắn liền với hình ảnh Brian O’Connor - nhân vật chính của loạt phim đua xe, hành động nổi tiếng Fast & Furious. Những khúc cua tốc độ “quá nhanh, quá nguy hiểm” làm nên tên tuổi anh, khiến khán giả ngay lập tức nhớ tới Fast & Furious và lãng quên những vai diễn khác.

Tuy nhiên, một trong những bộ phim đáng nhớ khác trong sự nghiệp Paul là Eight Below - tác phẩm trong đó anh là chủ nhân của tám chú chó kéo xe tại Nam Cực. Eight Below đáng xem không chỉ bởi nội dung nói về khả năng sinh tồn đáng kinh ngạc của đàn chó mà còn bởi đây là bộ phim hiếm hoi mà “người hùng” Paul Walker rơi lệ.


Cuộc chiến chống lại thiên nhiên

Bối cảnh phim được đặt vào năm 1993 tại Nam Cực, nơi mà anh chàng Jerry Shepard (Paul Walker thủ vai) là người dẫn đường cho các đoàn thám hiểm và nghiên cứu. Những trợ thủ đắc lực của anh trên những chặng đường gian khó với đủ hiểm nguy là tám chú chó, bao gồm thủ lĩnh Maya cùng Buck, Shadow, Shorty, Old Jack, Truman, Dewey và Max. Những chú khuyển thuộc dòng Siberian Husky và Alaska Malamute này được huấn luyện kỹ càng để kéo xe và cứu trợ chủ nhân từ nhỏ, khiến giữa chúng và Jerry không tồn tại mối quan hệ chủ - tớ đơn thuần mà còn như những người bạn thân thiết.

Một ngày nọ, tiến sĩ Davis McClarren (Bruce Greenwood) tới Nam Cực và đề nghị sự giúp đỡ của Jerry và đoàn chó để tới được núi Melbourne và tìm một thiên thạch lạ. Dù được cảnh báo rằng thời tiết sẽ nguy hiểm, Jerry vẫn đành lòng nhận nhiệm vụ và buộc phải nhờ tới đàn chó khi những chiếc xe trượt tuyết thông thường không thể đi qua địa hình hiểm trở dự kiến.

Image
"Eight Below", bộ phim có sự tham gia của Paul Walker, từng lấy đi nước mắt của nhiều khán giả vào năm 2006.


Kết cục là tiến sĩ Davis tìm được điều mình muốn song ông suýt thiệt mạng do tai nạn và chỉ may mắn sống sót nhờ tài ứng biến của Jerry và sự hỗ trợ của tám chú chó. Trở về căn cứ trong tình trạng chấn thương khắp người và tê cóng, Jerry và Davis được đồng nghiệp dùng máy bay đưa tới bệnh viện gần nhất trong cơn bão. Dù không đành lòng bỏ mặc đàn chó, Jerry vẫn phải nghe lời khuyên của bạn bè nếu không muốn các ngón tay bị hoại tử.

Anh được cam kết rằng ngay sau khi đưa đoàn tới bệnh viện, nữ phi công Katie (Moon Bloodgood) sẽ quay trở lại đón tám chú chó bị mắc kẹt trong tuyết. Thế nhưng trời không chiều lòng người khi những cơn bão tuyết bất ngờ ập tới làm thời tiết quá khắc nghiệt và không phương tiện nào có thể quay trở lại Nam Cực. Từ đây, câu chuyện được tách ra thành hai nửa. Một bên là Jerry ở quê nhà nắng ấm nhưng tìm mọi cách để trở lại Nam Cực và giải cứu những chú chó mà anh để lại trong tình trạng bị xích. Bên còn lại là tám chú khuyển với cuộc chiến chống lại những thử thách mà Mẹ Thiên nhiên đem tới...

Paul Walker, tám chú khuyển và những giọt nước mắt

Trên poster phim, Eight Below được giới thiệu là “câu chuyện đáng kinh ngạc nhất về tình bạn, về sự sinh tồn và sự mạo hiểm từng được kể”. Có thể bản thân tác phẩm này không xuất sắc đến mức đó nhưng trong gần hai tiếng đồng hồ, thực sự Eight Below là một bộ phim đáng xem và có thể lay động lòng người.

Nội dung phim dựa trên những sự kiện có thật của một đoàn thám hiểm Nhật Bản tại Nam Cực vào năm 1958 và được các nhà làm phim Mỹ cải biên lại. Điều này gợi nhớ tới bộ phim Hachi: A Dog’s Tale cũng từng mô phỏng lại câu chuyện xúc động về chú chó Hachi đợi chủ nhiều năm ròng rã ở ga Shibuya dù ông qua đời từ lâu. Giống như Hachi, Eight Below cũng lấy đi nước mắt của khán giả bởi sự thông minh và ý chí kiên cường, đáng nể phục của loài chó.

Mối quan hệ thân thiết giữa Jerry và bầy chó được đạo diễn Frank Marshall giới thiệu từ những thước phim đầu tiên. Khán giả được làm quen với những chú chó đẹp mã và nhanh chóng nhận ra chúng là những người cộng sự tài năng đến nhường nào rồi thích thú chứng kiến tám chú chó trổ tài nghiệp vụ. Image
Những chú khuyển thông minh trong phim.
Trên hành trình tới núi Melbourne, đàn chó dưới sự lèo lái của Jerry và do Maya dẫn đường đã phải băng qua không chỉ đường tuyết lạnh giá mà còn cả những lớp băng có thể tan vỡ bất cứ lúc nào. Khi tiến sĩ Davis hai lần gặp nạn, cũng chính các chú chó là cứu tinh của ông. Lần đầu tiên, đàn chó hợp sức kéo xe trượt ra khỏi rãnh nứt còn lần thứ hai, Maya gan dạ đem thừng đến cứu khi nhà khoa học này bị trượt chân.

Sự thích thú với bầy chó dần chuyển thành ngưỡng mộ khi chúng bị bỏ lại chơ vơ ở Nam Cực mà không hề có lương thực. Được con người nuôi nấng và huấn luyện từ bé, đàn chó không chỉ lần đầu tiên phải sống một mình trong thiên nhiên hoang dã mà còn tại một trong những nơi khắc nghiệt nhất thế giới. Dần dần, bản năng sinh tồn được lưu truyền qua biết bao thế hệ đã trỗi dậy khi các chú chó tự bứt khỏi xiềng xích và bước vào cuộc chiến sinh tồn.

Với sự thông minh nhờ được đào tạo để kéo xe trong thời tiết khó khăn, các chú chó nhanh chóng tìm ra cách kiếm thức ăn bằng việc săn bắt mòng biển, cánh cụt hay hải cẩu... Ngay cả khi bị báo biển giành mồi, bầy chó cũng thể hiện sự nhanh trí và đoàn kết khi để một con đánh lạc hướng kẻ săn mồi trong khi phần còn lại tranh thủ ngấu nghiến xác một con cá voi. Xem Eight Below, khán giả không chỉ phải khâm phục bầy chó - vốn được luân phiên đóng bởi hơn 30 chú chó ngoài đời thực - ở sự dũng cảm, thông minh mà còn vì tình cảm đoàn kết chúng dành cho nhau. Khoảnh khắc Maya buồn bã nhìn Old Jack bất lực không thể thoát khỏi dây xích hay khi Max nằm lên người Dewey và sưởi ấm khi chú bị thương thực sự làm nhói lòng người xem.

Nhưng để bộ phim thêm phần xúc động và là “câu chuyện về tình bạn vĩ đại”, không thể thiếu đi “người bạn” Jerry. Đây là một trong những vai diễn đáng nhớ nhất trong sự nghiệp Paul Walker khi anh thể hiện thành công hình ảnh người chủ luôn đau đáu trái tim hướng về Nam Cực với những chú chó dù đã yên vị ở nước Mỹ ấm áp.

Jerry tìm mọi cách để kiếm được một chiếc máy bay hay một phương tiện nào khác có thể đưa anh trở lại trạm nghiên cứu sớm nhất có thể dù thời gian đã qua lâu và bầy chó có thể đã bị thiên nhiên khuất phục. Nhưng Jerry không hề nản chí bởi “trong cuộc sống, chúng ta cần phải nắm lấy mọi cơ hội vì thứ mà ta quan tâm tới”. Jerry có tận tám thứ mà anh quan tâm, ấy là những chú chó đã cùng anh vượt qua biết bao cuộc hành trình gian nan.

Image
Paul Walker bên các diễn viên đặc biệt trên trường quay của "Eight Below".


Có lẽ những người nuôi và yêu chó đều hiểu được cảm giác của Jerry khi những chú khuyển được xem như một thành viên trong gia đình và là một phần tất yếu trong cuộc sống. Nhân vật của Paul Walker đã biến tình yêu đó thành động lực, để anh đi cầu viện mọi tổ chức và cả tiến sĩ Davis, để rồi được đổi lại bằng chuyến tái xuất Nam Cực cùng những đồng nghiệp.

Cảnh đáng nhớ nhất phim là khi Jerry trở lại nơi chốn cũ và bắt gặp những chú chó vẫn đang quanh quẩn đợi mình bởi anh “đã hứa rằng sẽ quay lại”. Đang đau đớn vì thấy Old Jack đã không thể qua khỏi những trận bão tuyết, Jerry bỗng vỡ òa cảm xúc khi được thấy những người bạn bốn chân thân thương của mình. Khoảnh khắc ấy, Jerry đã rơi lệ với sự xúc động nghẹn ngào vì lòng trung thành tuyệt đối của những chú chó, vì những nỗ lực không biết mệt mỏi suốt bao tháng qua đã được đền đáp và vì anh đã dũng cảm biết nắm bắt cơ hội để quay trở lại...

Giây phút Jerry đoàn tụ với bầy chó có lẽ không chỉ mình anh khóc mà nhiều khán giả cũng đã rơi nước mắt theo sau khi chứng kiến câu chuyện giàu tình cảm này. Eight Below là bộ phim mà những ai yêu thích động vật, thiên nhiên hay đặc biệt là những fan của Paul Walker không thể bỏ lỡ, để biết rằng bên cạnh những bộ phim hành động hấp dẫn, tài tử này còn từng có một tác phẩm điện ảnh có thể làm tan chảy cả những trái tim lạnh giá.


Thịnh Joey

Post Reply